Современные музыканты-виртуозы

Максим Александрович Венгеров - русский скрипач, родился 20 августа 1974 года в Новосибирске. В возрасте десяти лет он выиграл Первую премию на конкурсе юниоров имени Венявского в Польше, сначала учился у Галины Турчаниновой, а затем у выдающийся педагог Захар Брон, в бывшем Советском Союзе. Он регулярно проводил концерты в Москве и Ленинграде и вскоре начал выступать в качестве солиста с Royal Concergebouworkest, филармоническим оркестром BBC и Валерием Гергиевым на фестивале Lichfield в Великобритании, а также с Государственным симфоническим оркестром СССР под руководством дирижера. Юрий Симиниов, во время обширного тура по Италии. В дополнение к завоеванию Первой премии на конкурсе Карла Флеша, в июле 1990 года Венгеров получил специальные актерские награды и приз зрительских симпатий. Осенью 1990 года он переехал в Тель-Авив. В сезоне 1990/91 он дебютировал в Америке с Филармоническим оркестром Нью-Йорка, а также выступил с Филармоническим оркестром Израиля в Тель-Авиве и во время тура по США. Он сотрудничал со многими режиссерами, включая Юрия Темирканова, Баренбойма, Аббадо, Мехту, Менухина, Джулини, Саваллиша и Марисса Янсонса. В течение сезона 1993/94 он выступал с Берлинским филармоническим оркестром, Чикагским симфоническим оркестром, Филадельфией и Вашингтонским национальным симфоническим оркестром, Лондонским симфоническим оркестром, Королевским оркестром Concertgebouw и Санкт-Петербургской филармонией. Венгеров и его спутник Итамар Голан регулярно проводят концерты в самых престижных музыкальных центрах мира, в том числе - в сезоне 1993/94 - в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Милане, Мюнхене и Зальцбурге. В сезоне 1994/95 он гастролировал с Королевским оркестром Concertgebouw в Италии и Южной Америке. Выступал вместе с Чикагским симфоническим оркестром, Питтсбургским симфоническим оркестром, Галле-оркестром, Будапештским филармоническим оркестром, Дрезднерским филармоническим оркестром, Оркестром де-ла-Суис Романд, Национальным оркестром Бордо в Аквитании, Оркестром Филармонии Франции, Радио Франсской филармонии, Радио Франции Венская филармония, Городской симфонический оркестр в Бирмингеме и Театральный оркестр им. Коммунала Флоренции под управлением, среди прочих дирижеров, Шайли, Баренбойма, Маазеля, Мути и Рэттла. В августе того же года он вернулся в лондонские Proms, чтобы выступить с BBCSO под руководством Якова Крайцберга. Максим Венгеров сделал несколько записей для бывшего советского звукозаписывающего лейбла «Мелодия» и выпустил свой первый концертный альбом под управлением Biddulph, небольшого английского звукозаписывающего лейбла. Его настоящее вступление в мир звукозаписи произошло в возрасте 15 лет, когда он подписал эксклюзивный контракт с Teldec Classics. В мае 2000 года этот контракт был заключен и подписан с EMI Classics. Он записал, в частности, концерты для скрипки Бруха и Мендельсона с оркестром Лейпцига Гевандахауса под управлением Курта Мазура, концерты Шостаковича и Прокофьева с Лондонской симфонией и Мстиславом Ростроповичем, с которыми он также записал концерты Стравинского и Щедрина, концерт Бриттена и альта Уолтона. Он играет на скрипке, созданной Антонио Страдивари «Крейцер» с 1727 года. В 1997 году Максим Венгеров был назначен послом доброй воли ЮНИСЕФ, став первым исполнителем классической музыки, получившим такое назначение. В настоящее время он является приглашенным профессором Королевской академии музыки в Лондоне.

Мэй Ванакорн Николсон, известная как Ванесса Мэй (родилась 27 октября 1978 года в Сингапуре), классическая скрипачка, но прославилась своими записями, в которых она смешивает классические произведения с поп, джазом, техно и другими современными ритмами., Запись, которая дала ему мировую известность, была «The Violin Player» (1994). Ванесса Мэй родилась в Сингапуре 27 октября 1978 года. Дочь Тан Сое Луанг, классического пианиста и юриста китайского происхождения Ворапонг Ванакорн, тайского предпринимателя отеля, была крещена в семье Чэнь Мэй Ванакорн. Ее первый подход к музыке, помимо того, что она слушала пианино своей матери дома, проходил в детском саду в Сингапуре, где ее поощряли играть на пианино. После развода родителей Ванесса переехала в Лондон, когда ей было четыре года, и поселилась с матерью и новым мужем в районе Кенсингтон в Западном Лондоне. Поселившись в особняке в Кенсингтоне, Грэм Николсон оформил усыновление Ванессы и дал ей свою фамилию, которую Ванесса будет использовать второй после ее родного Ванакорна. До пяти лет Ванесса Мэй только контактировала с фортепиано, но ее отчим оказал влияние на включение скрипки в репертуар деятельности маленькой Ванессы, которая также посещала классические танцы. Николсон, помимо того, что был адвокатом, был скрипачом и был взволнован, что его дочь была компаньоном. Таким образом, Ванесса Мэй впервые познакомилась со скрипкой в возрасте пяти лет, еще в школе, хотя пока только в качестве игры. Он учился в начальной школе Фрэнсиса Холланда и сопровождал родителей на концерты и оперы. Чтобы усовершенствовать ее технику, ее родители отправили ее в Консерваторию Центрального Китая в Пекине, где она брала уроки игры на скрипке у престижного местного учителя, г-на Лин Яо Цзи. Кроме того, он начал изучать язык мандарин и практиковался в своей лондонской школе. В возрасте десяти лет его родители купили ему дорогую скрипку, сделанную итальянским мастером-исполнителем Джузепе Гуадагнини в 1761 году. С другой стороны, у него был свой первый сольный концерт в сопровождении Лондонского филармонического оркестра. Ее музыкальную скороспелость и природный талант приветствовал директор Королевского музыкального колледжа, который принял ее в качестве обычного студента в возрасте одиннадцати лет, чтобы он посещал углубленные занятия с профессором Феликсом Андриевским. В 1991 году, в возрасте 12 лет, он начал международное турне с лондонской группой Mozart Players, "Моцарт двухсотлетний тур". Кроме того, он сделал три классические записи для лейбла Trittico: «Скрипка», «Детская классика» и «Концерты для скрипки Чайковского и Бетховена». Его мать уже заняла его представительство, работая менеджером (должность, которую он будет занимать до 1999 года), продюсером, художественным консультантом и сопровождающим пианистом. В 1992 году, в возрасте четырнадцати лет, он закончил свое обучение в Королевском музыкальном колледже, а два года спустя, всего в 16 лет, он подписал контракт с EMI Music на запись как классической, так и поп-музыки. Так, в 1995 году, вооружившись новой электрической скрипкой от американской фирмы Zeta, Ванесса записала свой первый поп-альбом под названием The Violin Player. Этот диск показал его в стиле, который она сама окрестила как «техноакустический фьюжн». Для других песен альбома использовался творческий потенциал Майка Бэтта, эксперта по инструментальной поп-музыке. Почти 3 миллиона проданных альбомов принесли ему значительную прибыль и запросы на живые выступления со всего мира. Первое коммерческое видео, выставленное на продажу, было также снято в 1995 году под названием Live в Королевском Альберт-Холле. Она также организовала мировое турне, в результате которого она дала десятки концертов по Европе и Азии, The Red Hot Violin Player World Tour. Она даже пересекла Атлантику и приземлилась в Соединенных Штатах, где дала несколько концертов и имела честь быть первым иностранным артистом, приглашенным исполнить «Звездно-блестящий баннер», государственный гимн Соединенных Штатов Америки, захватывающий чикагскую аудиторию. Также в 1995 году были получены первые международные признания в форме наград: премия Бэмби за «Классического артиста года» и международная премия ECHO в категории «Бестселлер года 1995». 17 сентября 1998 года он сыграл в Аргентине с Backstreet Boys песню «Я никогда не разобью твое сердце». Он записал альбом с китайской музыкой в виде трех произведений: китайский концерт, аранжировка на «Турандот», опера Пуччини и "Счастливая долина". Альбом назывался "China Girl". Он приехал в Соединенные Штаты на концерт на Мэдисон-авеню в Нью-Йорке. В том же году Ванесса работала над альбомами других исполнителей в качестве гостя, например, над первым треком The Velvet Rope с одноименного альбома Джанет Джексон. Другим важным событием того года стал выпуск поп-альбома "Storm", и из этого вышло новое мировое турне "Storm on World Tour". Включено

TOP 2:

Андре Рие

Андре Рю (Маастрихт, 1 октября 1949 г.) - голландский скрипач и дирижер. Он известен возрождением вальса и его многочисленными записями с "Оркестром Иоганна Штрауса". Он начал свою музыкальную карьеру в детстве и принадлежал к различным оркестрам до 1987 года, когда он основал свой собственный, с голландским названием "Johann Strauss Orkest", а со следующего года начал свою блестящую карьеру хитов по всему миру, начиная с его собственного Родина и ставшая одной из великих звезд музыки на уровне самых престижных диво поп или рока, набирает при этом множество поклонников и поклонников его музыки. Благодаря своему характерному стилю распространения классической музыки, который когда-то казался зарезервированным для элитных или состоятельных классов, Андре Рие решил отдать ее на службу молодой аудитории и в тех местах, которые часто посещают эти молодые люди, таких как общественные площади, спортивные стадионы или другие, будь то досуг или культурные. И он добился этого с большим успехом, так как он выиграл различные награды, такие как топ-10 или 100, последний держит номер один. По его словам: «Но не только мое сердце музыканта находится в Маастрихте. Также как человек, как муж, как отец я чувствую себя здесь как дома. Я женат на ком-то, кого вы уже знаете, "Марджори Рие, Местриче Мейтске" (девушка из Маастрихта), и мои двое детей родились здесь. У нас очень нормальная жизнь, несмотря на суматоху, которая иногда приходит с жизнью художников. Когда я гуляю по городу, они встречают меня «ха чон, хоофсте нете те верреке вандаог?» (Эй, мальчик! Ты сегодня не работаешь?) Я люблю это! Они не просят у меня автографов или фотографий, это люди из Маастрихта! Но они кое-что делают, и я иногда чувствую себя очень застенчивым. Они бросают мне тот комплимент, что только жители Маастрихта знают, как сказать так: «Сьек чжон, totste eine vaan us bis!» (Фантастика, мальчик, что ты один из нас). Потом у меня на глазах появляются слезы, и я чувствую себя очень гордым ». Скрипка, которую он сейчас использует, - это Страдивари, построенный в 1667 году этим знаменитым мастером. Дискография Forever Vienna (2009) - Великобритания: № 2, IRE: № 4 The Best of André Rieu (2009) - Австралийские альбомы: № 23 шедевры (2009) - Австралийские альбомы: № 9 Ты никогда не будешь один (2009) - Австралийские альбомы: # 2 Live in Australia (2008) - Австралийские альбомы: # 14 Waltzing Matilda (2008) - Australian Albums: # 1 100 самых красивых мелодий (2008) - Australian Albums: # 2 Live In Dresden: Свадьба на Опера (2008) In Wonderland (2007) Жить в Вене (2007) Auf Schönbrunn (2006) New York Memories (2006) Песни от моего сердца (2005) Рождество во всем мире (2005) Жить в Тоскане (2004) Летучий голландец ( 2004) Канун Нового года в Вене (2003). Андре Рье в фильмах (2003). Жить в Дублине (2003). Романтический рай (2003). Маастрихтский салон Orkest - Serenata (2003). «Любовь вокруг света» (2002). Королевский Альберт-Холл (2001) Musik Zum Träumen (2001) La Vie Est Belle (2000) Вечеринка! (1999) 100 лет Штрауса (1999) Романтические моменты (1998) Вальсы (1998, переиздано в ноябре 1999) Рождество, которое я люблю (1997) Вена, которую я люблю (1997) На концерте (1996) Strauss gala (1995) D'n Blauwen Avond (1995) Hieringe biete 1 & 2 (1995) Strauss & Co (1994) Hieringe biete (1993) Счастливого Рождества (1992)

TOP 1:

Самвел Ервинян

Самвел Ервинян родился 25 января 1966 года в Ереване, Армения), армянский скрипач и композитор. Он начал учиться в 7 лет в музыкальной школе имени Александра Спендиаряна под руководством Армена Минасяна, где стал выделяться, выиграв все соревнования, которые он выбрал в своей возрастной группе. Он проявил большой талант как скрипач и композитор. В день окончания музыкальной школы он сыграл концерт № 2 Генри Вьетана и получил общие аплодисменты. Позже он продолжил обучение в Музыкальной консерватории им. П.И. Чайковского под руководством и под руководством преподавателя Эдуарда Даяна. По окончании школы он исполнил несколько классических произведений, в том числе «Адажио» и «Фуга де Бах» соль минор и концерт Моцарта для скрипки № 5 ля мажор. В 1993 году Ервинян получил докторскую степень в Государственной музыкальной консерватории им. Комитаса в Армении. Самвел стремится быть лучшим в своей профессии, с каждым днем становясь все более и более перфекционистом. Дискография 1997, Самвел Ервинян с Асбарезом Вокруг Света 1997, Две Звезды 1999, Имиджайлотс 1999, Кентавр 2002, Виртуоз 2006, Пегас 2009, Концерты и туры Four Seasons Основные туры, которые он совершил с этнической группой Янни, мировое турне (2003-2004) Янни Live! Мировое турне The Concert Event (2005), мировое турне Yanni Voices (2009), мировое турне.

https://www.rankuzz.com/ru/музыка/Лучшие-скрипачи-нашего-времени-2802.html

Пол Гилберт - современный музыкант-виртуоз

Читайте подробнее на FB.ru: https://fb.ru/article/241262/pol-gilbert-sovremennyiy-muzyikant-virtuoz

Даниил Трифонов

Даниил Трифонов. Фото: yourclassical.org

Трифонов, безусловно, самый известный молодой российский исполнитель в мире. Музыканту недавно исполнилось 30 лет, но его уже называют наследником Ференца Листа. Характеризуя игру пианиста, критики отмечают, что Трифонов – продолжатель романтической традиции, виртуозный исполнитель с невероятной чуткостью и глубиной интерпретации.

Даниил родился в Нижнем Новгороде в 1991 году, обучаться музыке начал в Москве, и продолжил в США у Сергея Бабаяна. Признание пианист получил в 2008 году, в возрасте 17 лет, когда исполнил сложнейший Пятый концерт Прокофьева, и одержал победу на престижном конкурсе в Сан-Марино. Пианист участвовал почти во всех главных мировых музыкальных конкурсах – конкурсе им. П. И. Чайковского в Москве, конкурсе пианистов им. Ф. Шопена в Варшаве, и пианистов им. А. Рубинштейна в Тель-Авиве.

https://gorbilet.com/blog/music/top-5-sovremennyh-klassicheskih-muzykantov-kotoryh-stoit-poslushat/

Ланг-Ланг -китайский пианист-виртуоз