Рабочая программа дополнительного образования «Дизайн – студия АРТ»

ОБЛАСТНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ

ПРОФЕССИОНАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

«НОВОСПАССКИЙ ТЕХНОЛОГИЧЕСКИЙ ТЕХНИКУМ»

«УТВЕРЖДАЮ»

ДИРЕКТОР ОГБПОУ НОВ ТТ

________________Л.А.СИМАКОВА

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

ДИЗАЙН – СТУДИЯ «АРТ»

НОВОСПАССКОЕ

2021 г.

СОДЕРЖАНИЕ

1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Программа дополнительного образования дизайн – студия «АРТ» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области изобразительного искусства «Живопись», «Рекомендаций по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области искусств», направленных письмом Министерства культуры Российской Федерации от 21.11.2013 №191-01-39/06-ГИ.

Знание основных художественных школ русского и западно - европейского искусства, основных видов народного художественного творчества, его особенностей и истоков позволяет создавать наиболее выразительные темы и декоративные композиции. Программа дополнительного образования направлена на развитие творческих способностей, формирование навыков самостоятельной работы, воспитание эстетического вкуса учащихся и умения передачи идей.

Темы заданий продуманы исходя из возрастных возможностей учащихся. Последовательность заданий выстраивается по принципу нарастания сложности поставленных задач. Некоторые темы предполагают введение краткосрочных упражнений, что позволяет закрепить полученные знания, а также выработать необходимые навыки.

Гибкое соединение элементов заданий позволяет чередовать задания из разных разделов, данный принцип способствует поддержанию творческого интереса к изобразительной деятельности.

Программа имеет цикличную структуру, что позволяет возвращаться к изученному материалу, закрепляя его и постепенно усложняя.

Срок реализации учебного предмета

Программа рассчитана на два года , 1-2 курс, 360 часов в учебный год (9 часов в неделю). Всего 720 часов за два учебных года.

В целостном педагогическом процессе сочетаются индивидуальная, групповая и коллективная формы работы с обучающими.

Преподаватель имеет право варьировать темами и количеством часов отведёнными на данную тему, в зависимости от успеваемости учащихся.

II. УЧЕБНО – ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН.

Объем учебного времени, предусмотренный планом программы на реализацию дополнительного образования

1 год обучения

2 года обучения

Форма проведения учебных занятий

Мелкогрупповые занятия – от 4 до 10 человек.

Календарно-тематический план

1 курс , 2 курс (720 часов )

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Преподаватель имеет право варьировать темы и количество часов отведённых на них, в зависимости от успеваемости учащихся и планом творческой и культурно-просветительской деятельности на конкретный учебный год.

Годовые требования. Содержание тем.

1.1.Виды изобразительного искусства. Многообразие художественного отображения окружающего мира. Основные виды: Архитектура, Скульптура, Живопись, Графика, Декоративно-прикладное искусство, Театрально-декорационное искусство (сценография), и так далее. Самостоятельная работа: Подобрать иллюстративный материал по видам и жанрам изобразительного искусства.

1.2. Жанры изобразительного искусства. Многообразие художественного отображения окружающего мира. Основные жанры, техники и материалы изобразительного искусства: натюрморт, портрет, пейзаж, бытовой, сказочный (былинный, мифологический), исторический, батальный , анималистический. Самостоятельная работа: Подобрать иллюстративный материал по видам и жанрам изобразительного искусства.

1. . Как работает художник, чем пользуется. Знакомство с материалами и рабочими инструментами, их свойствами и правильным использованием. Выполнение упражнений на проведение разных штрихов, линий, мазков, заливок. Использование формата ½ А4, карандаша, акварели, гелиевых ручек и т.д..

1.4. Способы работы с цветом: «Акварель».

- Техника работы акварелью «вливание цвета в цвет». Развитие и совершенствование навыков работы акварелью. Выполнение этюдов (например, река, ручеёк, водопад (композицию можно дополнять корабликами, выполненными из бумаги, способом «оригами»). Использование акварели, формата ½ А4,

- Техника работы акварелью «мазками». Дальнейшее развитие и совершенствование навыков работы акварелью. Выполнение этюдов – упражнений пестрых перьев с натуры, выполнение творческой работы (например, «Рыбка», «Курочка-ряба»). Использование акварели, формата А4.

- Техника работы акварелью «по - сырому» на мятой бумаге. Многообразие оттенков серого цвета. Развитие и совершенствование навыков работы акварелью. Выполнение эскизов животных (например, слон, бегемот, носорог, динозавр). Использование формата А4, акварели, мятой бумаги.

- Техника работы акварелью «сухая кисть». Развитие и совершенствование навыков работы акварелью. Выполнение этюдов (например, «Ветреный день», «Летний луг», «Птичье гнездо» и т. д). Использование формата А4, акварели).

1.5. Способы работы с цветом: «Гуашь». Выразительные особенности белой краски и ее оттенков. Знакомство с техникой работы гуашью, учить составлять оттенки белого цвета путем смешивания с различными цветами.

Выполнение этюдов (например, «Белые медведи», «Зайчик зимой», «Белые лебеди», «Голубки»). Использование пастельной бумаги, гуаши, формата А4.

1.6.Способы работы с цветом: «Пастель». Освоение навыков рисования пастелью, изучение технологических особенностей работы (растушевка, штриховка, затирка). Выполнение эскизов (например цветок ). Использование пастельной бумаги (формат А4), пастели, фиксажа.

1.7.Способы работы с цветом: «Масляные краски».

IV. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ

Раздел содержит перечень знаний, умений и навыков, приобретение которых обеспечивает программа:

1. сформированный комплекс первоначальных знаний об искусстве, его видах и жанрах, направленный на формирование эстетических взглядов, художественного вкуса, пробуждение интереса к искусству и деятельности в сферах искусства.

2. знание разнообразных средств, техник и технологий, художественных материалов в изобразительной деятельности и умение их применять в творческой работе.

3. навыки организации плоскости листа, композиционного решения изображения, грамотно построение композиции;

4. знание основ цветоведения (основные и составные цвета, цветовой круг, нюансы, контрасты, тон, цветовые гармонии и др.).

5. знание основных видов графики и технологии их исполнения (графический рисунок, монотипия, граттаж, гризайль).

6. выполнять подготовительные эскизы карандашом, тушью, маркером;

7. мыслить образами, уметь абстрагироваться;

8. изображать различные фактуры предметного мира;

9. выполнять стилизацию растений, животных;

10. выполнять орнамент силуэтом, линией, пятном, использовать фактуры.

11. формирование навыка логически и последовательно излагать свои мысли, свое отношение к изучаемому материалу.

12. умение самостоятельно выполнять изделия.

13. вести последовательную работу - от эскизов и упражнений до законченного варианта;

14. формирование навыков работы с доступными информационными ресурсами (библиотечные ресурсы, интернет ресурсы, аудио-видео ресурсы).

Для развития творческого потенциала учащихся, а также стимулирования творческого роста программой предлагается введение поэтапного контроля, включающего в себя три составляющие: фантазию, композицию, технику исполнения (выразительность цветового или графического решения), самостоятельное исполнение задания.

«Фантазия». На первом этапе оценивается оригинальность мышления ребенка, новизна идеи, отсутствие шаблонного представления задания.

5 (отлично) - учащийся демонстрирует свое оригинальное решение задачи;

4 (хорошо) - решение поставленной задачи с помощью преподавателя;

3 (удовлетворительно) - использование готового решения (срисовывание с образца).

«Композиция». Предполагает грамотный выбор формата, определение величины предмета (предметов), пропорциональные отношения величин, знание элементарных законов композиции (равновесие, плановость, загораживание, статика, динамика и др.).

5 (отлично) - все параметры раздела соблюдены; в случае незначительных ошибок ребенку предлагается исправить недочеты самостоятельно. При самостоятельном исправлении ошибок оценка за работу не снижается;

4 (хорошо) - имеются незначительные ошибки;

3 (удовлетворительно) - грубые ошибки, учащийся плохо осваивает формат, допускает искажения в передаче пропорций и формы предметов.

«Техника исполнения» (выразительность цветового и (или) графического решения» предполагает обобщение знаний по изученным разделам, наличие индивидуального цветового (графического решения), законченность работы.

5 (отлично) — учащийся способен самостоятельно применять полученные знания, умения, навыки, демонстрируя индивидуальное решение поставленной задачи и законченность работы;

4 (хорошо) - работой учащегося руководит преподаватель (в большей части словесно);

3 (удовлетворительно) - работой учащегося руководит преподаватель, используя наглядный показ на работе учащегося.

«Самостоятельное исполнение задания»

5 (отлично) - ставится, если учащийся выполнил работу в полном объеме с соблюдением необходимой последовательности, грамотно применил различные техники и материалы.

4 (хорошо) – ставится при некоторой неряшливости в исполнении, недочетов в композиции и в цветовом решении, неточностях технологического исполнения задания.

3 (удовлетворительно) - ставится, если работа выполнена под неуклонным руководством преподавателя, самостоятельность учащегося практически отсутствует, учащийся неряшлив и безынициативен.

Устный опрос - проверка знаний в форме беседы, которая предполагает знание терминологии предмета, выразительных средств искусства, владение первичными навыками анализа произведений искусства.

5 (отлично) – учащийся правильно отвечает на вопросы преподавателя, ориентируется в пройденном материале;

4 (хорошо) - учащийся ориентируется в пройденном материале, допустил 1-2 ошибки;

3 (удовлетворительно)– учащийся часто ошибался, ответил правильно только на половину вопросов.

Подготовка творческого проекта – форма проверки знаний и умений в виде выполнения творческого задания, например, подготовка презентации, сочинения, выполнение творческой композиции.

5 (отлично) – учащийся демонстрирует высокий уровень владения материалом, тема проекта полностью раскрыта, оригинальна форма подачи проекта;

4 (хорошо) - учащийся ориентируется в пройденном материале, но недостаточно полно раскрыта тема проекта;

3 (удовлетворительно) – тема проекта не раскрыта, форма подачи не отличается оригинальностью.

VI. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА.

Методические рекомендации преподавателям

Занятия изобразительным искусством и дизайном одно из самых больших удовольствий для любого возраста. Они приносят много радости и положительных эмоций, являясь источником развития творческих способностей. Имея чувственно-эмоциональный опыт и начальные знания изобразительной грамоты, обучающий способен воплотить свой замысел в творческой работе.

Первый год выполняются задания на статику, динамику, уравновешенность композиции, учащиеся знакомятся с принципами стилизации растений, учатся выполнять подготовительные эскизы карандашом, тушью, маркером, гелиевой ручкой. Краткосрочные упражнения, начинаясь с более простых, постепенно усложняются.

На протяжении первого-второго годов обучения учащиеся изображают различные фактуры предметного мира. Чем более внимательно они всматриваются в окружающий мир, тем более выразительными, эмоционально наполненными становятся их работы.

Процесс обучения наиболее плодотворен при чередовании теоретических и практических заданий, а также индивидуальной работе с каждым учеником. Итогом освоения каждой темы становится выполненное в материале учебное задание, в котором отрабатываются навыки и умения в изучаемой технике.

Основное время на занятиях отводится практической работе, которая проводится на каждом занятии после объяснения теоретического материала. Создание творческой атмосферы на занятии способствует появлению и укреплению у учащихся, заинтересованности в собственной творческой деятельности. С этой целью педагогу необходимо знакомить обучающих с работами художников и народных мастеров с шедеврами живописи ,графики и дизайна. Важной составляющей творческой заинтересованности учащихся является приобщение обучающихся к конкурсно - выставочной деятельности (посещение художественных выставок, проведение бесед и экскурсий, участие в творческих конкурсах).

Важным условием творческой заинтересованности учащихся является приобщение детей к посещению художественных выставок, музеев, проведение экскурсий. Несмотря на направленность программы к развитию индивидуальных качеств личности каждого обучающего рекомендуется проводить мероприятия (организация выставок, проведение праздников, тематических дней, посещение музеев и др.). Это позволит объединить и сдружить коллектив.

Средства обучения

• оснащение современными компьютерами, интерактивная доска, программное обеспечение, проектор;

• учебные аудитория, специально оборудованные мебелью;

• индивидуальные художественные принадлежности;

• специальные журналы и книги, открытки, фотографии;

• лучшие работы и упражнения учащихся прошлых лет;

• методические разработки, пособия, схемы, выполненные педагогом;

• интернет – ресурсы (материалы на сайтах интернета);

• презентации по тематике разделов, видеофильмы, учебные кинофильмы, аудио-записи, мультимедийные учебники, мультимедийные универсальные энциклопедии, сетевые образовательные ресурсы;

• муляжи, чучела птиц и животных, гербарии, демонстрационные модели, натюрмортный фонд.

VII. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Агранович – Пономарева Е.С., Аладова Н.И. Интерьер и предметный дизайн жилых зданий / Е.С., Агранович – Пономарева. Н.И. Аладова - Ростов-на-Дону: Феникс, 2005.

2. Покатаев В.П. Интерьер и оборудование квартиры / В.П. Покатаев Ростов-на-Дону: Феникс, 2005.

3. Степанов А.В. Объемно-пространственная композиция / А.В. Степанов, В.И. Мальгин, Г.И. Иванова. - М.: «Архитектура-С», 2011. – 256 с.: ил.

Дополнительная литература:

1. Анисимова И.И., Гук А.Н., Тимофеева Т.А.« Малоэтажный жилой дом» (учебное пособие). Москва. Издательство «Ладья». 1992.

2. Барташевич А.А., Аладова Н.И., Романовский А.М. «История интерьера и мебели» (учебное пособие). Ростов-на-Дону. Издательство «Феникс». 2004.

3. Бартенев И.А., Батажкова В.Н. «Очерки истории архитектурных стилей». Москва. «Изобразительное искусство». 1983г.

4. Бархин Б. Г. «Методика архитектурного проектирования». Москва, Стройиздат, 1982г.

5. Блохина Н.Б., Ломакин В.П., Шадрин А.А. «Небольшое общественное здание с залом» (учебное пособие). Москва, МАРХИ. 1992г.

6. Георгиевский О.В. «Художественно-графическое оформление архитектурно-строительных чертежей». Москва. Стройиздат, 2004г.

7. Гнедич, П. П. История искусств. Всеобщая история искусств : Живопись. Скульптура. Архитектура. /П. П. Гнедич.- Современная версия.-М.:Эксмо,2007

8. Жадько, Е. Г. Растения и оформление интерьера. Современный дизайн / Елена Жадько.-2-е изд.-Ростов-на-Дону:Феникс,2004.-253 с.

9. Змеун С.Г., Маханько Б.А. «Архитектурная типология зданий и сооружений». Москва. Стройиздат, 2004г.

10. Ивли, Т. Дизайн интерьера. 500 креативных идей /Тесса Ивли ; [пер. Е. Зайцевой].-М.:Эксмо, 2008.-255 с.

11. Кудряшев К. В. «Архитектурная графика». М., Стройиздат, 1990г.

12. Куповский С.М. «Небольшое сооружение без внутреннего пространства» (учебное пособие). Москва. Издательство МАРХИ. 1989г.

13. Лисицин М.В., Пронин Е.С. « Архитектурное проектирование жилых зданий «. Москва. Стройиздат. 1990г.

14. Михайлов С.М.. Кулеева Л.М. Москва. «Союз Дизайнеров». 2002г.

15. Молотова, В. Н. Декоративно-прикладное искусство : учебное пособие для среднего профессионального образования/В. Н. Молотова.-2-е изд., испр. и доп.-М. : Форум, 2010.-288 с

16. Никоненко, Н. М. Декоративно-прикладное творчество: Художественное оформление интерьера : Практическое руководство для взрослых и детей /Н. М. Никоненко.- Ростов-на-Дону : Феникс, 2003.

17. Калмыкова И.В.,, Максимова И.А. «Макетирование из бумаги и картона» (учебное пособие). Москва. Книжный дом «Университет». 2000г.

18. Стасюк Н.Г. Основы архитектурной композиции / Н. Г. Стасюк, Т. Ю. Киселева, И. Г. Орлова. – М.: «Архитектура-С», 2004. – 96 с.: ил.

19. Суит, Ф. Кухни: Практич.советы по дизайну и оформлению Вашего дома // Пер.с англ. С.Кормашовой/.-М.:Кристина,1997.-

20. СНиП 2.08.01-85 «Жилые здания». Нормы проектирования. Москва. Стройиздат. 1986г.

21. Тимофеева Т.А. «Учебное макетирование в МАРХИ» (учебное пособие). Москва, Издательство «Ладья». 1997г.

22. Устин В.Б. Композиция в дизайне. Методические основы композиционно-художественного формообразования в дизайнерском творчестве: учеб. пособие. – М.: АСТ: Астрель, 2007. – 239 с.: ил.

23. Волкова Д. Школа современного дизайна от А до Я / Диана Волкова. – М.: Эксмо, 2007. -288 с.

24. Гудкова Л.В. Обучение основам композиции. ж. Дети, техника, творчество, 2007, март-апрель, №2, со стр.23по 24.

25. Кондратьев А.М. Основы дизайна (сборник научно-методических материалов начинающему руководителю детских студий дизайна). – М.: ГОУДОД ФЦТТУ, 2007.-64 с.

26. Лялина Л.А. Дизайн и дети: Методические рекомендации. - М.: ТЦ Сфера, 2006. -96 с.

27. Агапова И.А. Давыдова М.А. Мягкая игрушка своими руками. – М.: Айрис-пресс, 2002.

28. Геворкова Э.Г. Орнаменты– М.: Изд-во ЭКСМО-ПРЕСС, 2001.

29. Максимова М.В. Кузьмина М.А. «Лоскутики». - М.: «Эксмо-Пресс», 1998.

30. Меликситян А.С. Юному любителю мозаики. М., 1979.

31. Т. Луговая Первые уроки дизайна, АДТ, 2002.

32. Ю.Г. Дорожин Простые узоры и орнаменты, АДТ, 2002.