СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ

Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно

Скидки до 50 % на комплекты
только до

Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой

Организационный момент

Проверка знаний

Объяснение материала

Закрепление изученного

Итоги урока

Рабочая программа для 6 класса по предмету "Изобразительное искусство"

Категория: ИЗО

Нажмите, чтобы узнать подробности

Просмотр содержимого документа
«Рабочая программа для 6 класса по предмету "Изобразительное искусство"»

Муниципальное казённое общеобразовательное учреждение

«Новокасторенская средняя общеобразовательная школа»

Касторенского района Курской области


Рассмотрена на заседании МО школы


Руководитель __________/Н.Г. Ишкова/

(Протокол №__ от ____________ 2019 года)


Принята на заседании педагогического совета


(Протокол №____ от __________2019 года)


УТВЕРЖДЕНА


Директор школы _______/А.В. Матяшова/

(Приказ №____ от _____________2019 года)





РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»

ДЛЯ 6 КЛАССА

НА 2019-2020 УЧЕБНЫЙ ГОД


Составитель: Ишкова Н.Г.

учитель изобразительного искусства 1 категории


п. Новокасторное, 2019г.


Пояснительная записка


Рабочая программа составлена в соответствии со следующими нормативно-правовыми и инструктивно-методическими документами:

  • Федерального закона Российской Федерации « Об образовании в Российской Федерации» № 273- ФЗ от 29.12.2012 г.

  • Федерального компонента Государственного образовательного стандарта основного общего образования, утвержденного приказом Министерства образования и науки РФ от 17.12.10 г. №1897 «Об утверждении федерального компонента государственных стандартов начального общего, основного общего и среднего (полного) общего образования».

  • Федерального перечня учебников, рекомендованных МО и науки РФ к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях на 2019-2020 учебный год.

  • Учебного плана школы на 2019-2020 учебный год.


Рабочая программа «Изобразительное искусство» 6 класс составлена на основании:

- требований Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования второго поколения, концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России;

- авторской программы Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд» 5 – 9 классы»: Сост. Б.М.  Неменский.- М.: Просвещение, 2014.

Программа учитывает традиции российского художественного образования, современные инновационные методы. Смысловая и логическая последовательность программы обеспечивает целостность учебного процесса и преемственность этапов обучения.


Цель:

  • формирование у обучающихся интереса к внутреннему миру человека, способности «углубления в себя», сознание своих внутренних переживаний;

  • формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой культуры духовной, развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности.

Задачи:

  • формирование опыта смыслового и эмоционально - ценностного вос­приятия визуального образа реальности и произведений искусства;

  • освоение художественной культуры как формы материального вы­ражения в пространственных формах духовных ценностей;

  • формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;

  • развитие творческого опыта как формирование способности к са­мостоятельным действиям в ситуации неопределенности;

  • формирование активного, заинтересованного отношения к традици­ям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

  • воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выра­женной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в националь­ных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

  • развитие способности ориентироваться в мире современной художе­ственной культуры;

  • овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анали­зу и структурированию визуального образа, на основе его эмоцио­нально-нравственной оценки;

  • овладение основами культуры практической работы различными ху­дожественными материалами и инструментами для эстетической ор­ганизации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.

Основные формы учебной деятельности — практическое художественное творчество посредством овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.



Общая характеристика учебного предмета


Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную структуру практическую художественно-творчес­кую деятельность, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности. Изобразительное ис­кусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных ис­кусств - живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, на­родного и декоративно-прикладного искусства, изображения в зрелищ­ных и экранных искусствах.

Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания, коммуникации и про­фессиональной деятельности в условиях современности.

Освоение изобразительного искусства в основной школе - продол­жение художественно-эстетического образования, воспитания учащих­ся в начальной школе, которое опирается на полученный ими художествен­ный опыт и является целостным интегративным курсом, направленным на развитие ребенка, формирование его художественно-творческой активности, овладение образным языком декоративного искусства посредством формирования художественных знаний, умений, навыков.

Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно - нравственное развитие ребёнка, т.е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира.

Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углубленного изучения каждого вида искусства.


Место предмета в учебном плане

Рабочая учебная программа по изобразительному искусству для 6 класса составлена из расчета часов, указанных в базисном учебном плане образовательных учреждений общего образования и учебном плане МКОУ «Новокасторенская средняя общеобразовательная школа». В учебном плане общеобразовательного учреждения на изучение изобразительного искусства в 6 классе отводится один час в неделю, что составляет 35 часов (1 час резервный) в год.



УМК, на основе которого ведется преподавание в данном классе:

  • Предметная линия учебников под редакцией Б.М. Неменского. 5-9 классы/ Неменский Б. М., Неменская Л. А., Горяева Н. А., А.С. Питерских. – М.: «Просвещение», 2014г.

  • Учебник для 6 класса Л.А. Неменская под ред. Б.М. Неменского « Изобразительное искусство в жизни человека» - М.: «Просвещение», 2014г.

  • Поурочные планы 6 класс по программе Б.М. Неменского/ авт.-сост. О.В. Свиридова.- Волгоград: Учитель,2014.

  • Учебники, используемые в 6 классе, соответствуют Федеральному перечню учебников, утвержденному приказом Минобрнауки России Российской Федерации от 24.12.2010г.


Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета


В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального государственного образовательного стандарта обучение на занятиях по изоб­разительному искусству направлено на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.


Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:

  • воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осозна­ние своей этнической принадлежности, знание культуры своего на­рода, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;

  • формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

  • формирование целостного мировоззрения, учитывающего культур­ное, языковое, духовное многообразие современного мира;

  • формирование осознанного, уважительного и доброжелательного от­ношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культу­ре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;

  • развитие морального сознания и компетентности в решении мо­ральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и от­ветственного отношения к собственным поступкам;

  • формирование коммуникативной компетентности в общении и со­трудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образователь­ной, творческой деятельности;

  • осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

  • развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстети­ческого характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформиро­ванности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

  • умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной де­ятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной де­ятельности;

  • умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

  • умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответ­ствии с изменяющейся ситуацией;

  • умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;

  • владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

  • умение организовывать учебное сотрудничество и совместную дея­тельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на осно­ве согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргу­ментировать и отстаивать свое мнение.


Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художе­ственно-творческой деятельности, который приобретается и закрепля­ется в процессе освоения учебного предмета:

  • формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

  • развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;

  • освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);

  • воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;

  • приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);

  • приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной дея­тельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотогра­фия, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);

  • развитие потребности в общении с произведениями изобразитель­ного искусства, освоение практических умений и навыков вос­приятия, интерпретации и оценки произведений искусства; фор­мирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

  • осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;

  • развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.


Содержание учебного предмета

Изобразительное искусство в жизни человека (35 ч.)

Разделы программы

Количество часов

  1. Виды изобразительного искусства и основы образного языка.

9

  1. Мир наших вещей. Натюрморт.

7

  1. Вглядываясь в человека. Портрет.

11

  1. Человек и пространство в изобразительном искусстве.

8

ИТОГО:

35

«Изобразительное искусство в жизни человека», 6 класс

Программа «Изобразительное искусство в жизни человека» для 6 класса -  посвящена изучению собственно изобразительного искусства. Здесь формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. В основу тематического деления положен жанровый принцип. Каждый жанр рассматривается в его историческом развитии. Это позволяет видеть изменения картины мира и образа человека, поставить в центр духовные проблемы, подчиняя им изменения  в способах изображения.  При этом выдерживается принцип единства восприятия и созидания. И последовательно обретаются навыки  и практический опыт использования рисунка, цвета, формы, пространства согласно специфике образного строя конкретного вида и жанра изобразительного искусства.

Раздел 1: Виды изобразительного искусства и основы образного языка (9ч.)

Урок 1-Изобразительное искусство в семье пластических искусств

Беседа об искусстве и его видах. Пластические или пространственные виды искусства и их деление на три группы: изобразительные, конструктивные и декоративные. Общие основы и разное назначение в жизни людей. Виды изобразительного искусства:живопись, графика. Скульптура. Художественные материалы и их выразительность в изобразительном искусстве.

Зрительный ряд: произведения разных видов пластических искусств, демонстрирующие их разность.


Урок 2 – Рисунок – основа изобразительного творчества

Рисунок – основа мастерства художника. Творческие задачи рисунка. Виды рисунка. Подготовительный рисунок как этап в работе над произведением любого вида пластических искусств. Зарисовка. Набросок с натуры. Учебный рисунок. Рисунок как самостоятельное графическое произведение. Графические материалы и их выразительные возможности.

Задание: зарисовка с натуры отдельных растений или веточек (колоски, колючки, ковыль,зонтичные растения и др.)

Материалы: карандаши разной твердости, уголь, черная тушь и палоска, бумага.

Зрительный ряд: рисунки разных видов, созданные разными материалами, учебный рисунок, наброски и зарисовки мастеров, подготовительные рисунки к картине, рисунки разных жанров (пейзаж, портрет, сцены из жизни людей).


Урок 3 – Линия и её выразительные возможности

Выразительные свойства линии ,виды и характер линии. Условность и образность линейного изображения. Ритм линий , ритмическая организация листа. Роль ритма в создании образу. Линейные графические рисунки известных художников.

Задание: выполнение (по представлению ) линейных рисунков трав, которые колышет ветер(линейный ритм, линейные узоры травяных соцветий , разнообразие в характере линий –тонких, широких, ломких ,корявых ,волнистых, стремительных и т.д.

Материалы: карандаши или уголь, тушь, бумага.

Зрительный ряд : разные виды линейных рисунков, например линейные рисунки А.Матисса, П.Пикасо, П.Клее, В.Серова, («Портрет балерины Карсавиной»); рисунки Н.Кузьмина, О.Верейского, И.Голицына и др.

Урок 4-5 Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен.

Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности.

Понятие силуэта. Тон и тональные отношения : темное – светлое. Тональная шкала. Композиция листа. Ритм пятен . Доминирующее пятно. Линия и пятно.

Задание : изображение различных осенних состояний в природе (ветер , тучи, дождь, туман; яркое солнце и тени).

Материалы: черная и белая гуашь, кисти, бумага или бумага для аппликаций , клей.

Зрительный ряд: европейские гравюры и офорты 17-18 веков, графические рисунки Ф.Васильева, И.Левитана; черно-белая графика А.Остроумовой -Лебедевой; графика В.Лебедева, А.Дейнеки , П.Митурича, Н.Тырсы и др.


Урок 6-Цвет. Основы цветоведения.

Основные и составные цвета .Дополнительные цвета. Цветовой круг. Теплые и холодные цвета. Цветовой контраст. Насыщенность цвета и его светлота. Изучение свойств цвета.

Задание : фантазийные изображения сказочных царств ограниченной палитрой и с показом вариативных возможностей цвета(«Царство Снежной королевы», «изумрудный город», «Розовая страна вечной молодости», «Страна золотого солнца» и тд.).

Материалы :гуашь, кисти, бумага.

Зрительный ряд: таблицы и наглядные пособия по цветоведению; произведения импрессионистов, постпрессионистов и российских художников конца 19-20 века с ярко выраженным состоянием и фактурной живописью.


Урок 7- Цвет в произведениях живописи

Понятия «Локальный цвет», «тон», «колорит», «гармония цвета». Цветовые отношения Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в живописи. Выразительность мазка. Выражение в живописи эмоциональных состояний : радость , грусть , нежность и тд.

Задание : изображение осеннего букета с разным настроением – радостный , грустный , торжественный , тихий и тд.

Материалы : гуашь, кисти, бумага.

Зрительный ряд:произведение живописи с ярко выраженным цветовым состоянием , а также живописные произведения с изображением букетов : В.Ван Гог. Ирисы; Караваджо. Корзина с фруктами; И.Хруцкий . Цветы и плоды; И.Грабарь. Хризантемы ;К.Коровин. Цветы и фрукты, На берегу моря; С.Герасимов. Сирень; А.Пластов. Сенокос (фрагмент).


Урок 8- Объёмное изображение в скульптуре.

Выразительные возможности объёмного изображения. Связь объёма с окружающим пространством и освещением. Художественные материалы в скульптуре : глина, камень, металл, дерево и др.- и их выразительные свойства.

Задание : объёмные изображения животных в разных материалах.

Материалы :пластилин , глина, мятая бумага, природные материалы.

Зрительный ряд: рисунки и скульптурные произведения анималистического жанра- работы В.Ватагина, И.Ефимова, и др.; В.Серов .Рисунки животных; А.Дюрер. Заяц; Рембрандт. Слон.

Урок 9- Основы языка изображения.

Беседа. Обобщение материала темы : виды изобразительного искусства, художественные материалы и их выразительные возможности, художественное творчество и художественное восприятие , зрительские умения.

Зрительный ряд : примеры произведений изобразительного искусства в графике, живописи и скульптуре.



Раздел 2: Мир наших вещей. Натюрморт (7ч.)

Урок 10- Реальность и фантазия в творчестве художника

Беседа. Во все времена человек создавал изображения окружающего его мира. Изображение как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Условность и фантазия в творческой деятельности художника. Выражение авторского отношения к изображаемому. Выразительные средства и правила изображения в изобразительном искусстве. Почему люди хранят произведения изобразительного искусства и высоко ценят ,передавая из поколения в поколение?

Зрительный ряд : произведения искусства, характерные для различных эпох и контрастные между собой по языку изображения.


Урок 11- Изображение предметного мира – натюрморт

Многообразие форм изображения мира вещей в истории искусства. О чем рассказывают изображения вещей. Появление жанра натюрморта. Натюрморт в истории искусства. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре.

Плоскостное изображение и его место в истории искусства. Повествовательные , рассказывающие свойства плоских рисунков. Знаковость и декоративность плоского изображения в древности и в 20 веке.

Задание : работа над натюрмортом из плоских изображений знакомых предметов (например, кухонной утвари) с акцентом на композицию ,ритм.

Материалы : гуашь, кисти , бумага или бумага для аппликации, клей.

Зрительный ряд : изображения предметов , характеризующих действия человека в искусстве древности , например: в Древнем Египте – «Сбор плодов » (из гробницы в Бени-Гасане, 20 век до н.э.) или «Музыканты » (из росписи гробницы Нахта в Фивах, 19 век до н.э. и др.);изображение предметов человека в искусстве Древней Греции и Рима. Мир вещей в искусстве Средних веков, в искусстве Возрождения. Натюрморт 17-20 веков.


Урок 12-Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира

Многообразие форм в мире. Понятие формы. Линейные , плоскостные и объёмные формы. Плоские геометрические тела, которые можно увидеть в основе всего многообразия форм. Формы простые и сложные. Конструкция сложной формы. Правила изображения и средства выразительности. Выразительность формы.

Задание : конструирование из бумаги простых геометрических тел.

Материалы : бумага,клей, ножницы; карандаши и бумага для зарисовок геометрической основы различных предметов.

Зрительный ряд: предметы , созданные человеком , и природные формы для анализа конструкции.


Урок 13- Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива

Плоскость и объём . Изображение как окно в мир. Когда и почему возникали задачи объёмного изображения? Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила объёмного изображения геометрических тел. Понятие ракурса.

Задание : изображение конструкций из нескольких геометрических тел (зарисовки).

Материалы: карандаши , бумага.

Зрительный ряд: геометрические тела из гипса и бумаги, таблицы и наглядные пособия ,фрагменты с изображением предметного мира и архитектурных построек из произведений эпохи Возрождения.





Урок 14- Освещение. Свет и тень. Натюрморт в графике

Освещение как средство выявления объёма предмета. Источник освещения .Понятия «свет», «блик», «полутень», « собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Богатство выразительных возможностей освещения в графике и живописи. Свет как средство организации композиции и в картине. Графическое изображение натюрмортов. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен, пропорций , движение и покой , случайность и порядок. Натюрморт как выражение художником своих переживаний и представлений об окружающем его мире. Материалы и инструменты художника и выразительность художественных техник.

Задание: п/р предполагает оттиск с аппликации на картоне.

Материалы : картон, клей, ножницы, фактура для наклеек, типографская или масляная краска одного темного цвета и типографический валик, бумага для оттисков.

Зрительный ряд: изображения в печатной графике- гравюра и офорт в русском и европейском искусстве15-18 веков (А.Дюрер. Гравюра «Святой Иероним в келье» и др.), гравюра В.Фаворского , печатная графика Д.Митрохина.


Урок 15- Цвет в натюрморте

Цвет в живописи и богатство его выразительных возможно­стей. Собственный цвет предмета (локальный) и цвет в живопи­си (обусловленный). Цветовая организация натюрморта — ритм цветовых пятен. Разные видение и понимание цветового состоя­ния изображаемого мира в истории искусства. Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника.

Задание: работа над изображением натюрморта в заданном эмоциональном состоянии: праздничный, грустный, таинственный натюрморт и т. д.

Материалы: гуашь, кисти, бумага.

Зрительный ряд: А.Матисс. Красные рыбки; М. Сарьян. Виноград; В.Серов. Девочка с персиками (фрагмент); И.Маш­ков. Синие сливы; К. Петров-В од кин. Скрипка, Утренний на­тюрморт; А. Никич. Торжественный натюрморт.


Урок 16- Выразительные возможности натюрморта (обобщение темы)

Итоговая беседа. Предметный мир в изобразительном искус­стве. Выражение в натюрморте переживаний и мыслей художни­ка, его представлений и представлений людей его эпохи об ок­ружающем мире и о самих себе. Жанр натюрморта и его разви­тие. Натюрморт в искусстве XIX—XX веков. Натюрморт и выражение творческой индивидуальности художника.

Задание: работа над натюрмортом, который можно было бы назвать «натюрморт-автопортрет».

Материалы: гуашь, кисти, бумага.

Зрительный ряд: И.Грабарь. Неприбранный стол; Н.Сапу­нов. Ваза, цветы и фрукты; И.Машков. Хлебы. Д. Штерен-берг. Красный натюрморт; 3. Серебрякова. Автопортрет. За туалетом (фрагмент); А. Никич. Торжественный натюрморт; Б. Неменский. Память смоленской земли, Листы чистой бума­ги; В. Стожаров. Натюрморт с братиной, Лен.

Вглядываясь в человека. Портрет (12ч.)

Урок 17- Образ человека — главная тема искусства

Беседа. Изображение человека в искусстве разных эпох. Ис­тория возникновения портрета. Портрет как образ определенного реального человека. Портрет в искусстве Древнего Рима, эпохи Возрождения и в искусстве Нового времени. Парадный портрет и лирический портрет. Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном изображении характера человека, его внутреннего мира.

Портрет в живописи, графике, скульптуре. Великие художни­ки-портретисты.

Зрительный ряд: примеры древнеегипетского портретного изо­бражения в скульптуре, древнеримский скульптурный портрет, фаюмский портрет, изображение человека в искусстве Возрожде­ния в Италии, портрет XVIII века. Портреты Рембрандта, Эль Греко, Веласкеса; русский портрет XVIII—XIX веков: портреты Ф. Рокотова, В. Боровиковского, Д. Левицкого, И. Репина, И. Крам­ского, В. Серова; портрет в русском искусстве XX века.

Урок 18- Конструкция головы человека и ее пропорции

Закономерности в конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика.

Задание: работа над рисунком или аппликацией — изображе­ние головы с соотнесенными по-разному деталями лица (нос, гу­бы, глаза, брови, подбородок, скулы и т. д.).

Материалы: карандаш и бумага или черная акварель и бума­га, или аппликация из вырезанных из бумаги форм (деталей лица).

Зрительный ряд: наглядные пособия и таблицы, рисунки и фо­тографии различных лиц.

Урок 19- Изображение головы человека в пространстве

Повороты и ракурсы головы. Соотношение лицевой и череп­ной частей головы, соотношение головы и шеи. Большая форма и детализация. Шаровидность глаз и призматическая форма носа. Зависимость мягких подвижных тканей лица от конструкции кост­ных форм. Закономерности конструкции и бесконечность инди­видуальных особенностей и физиономических типов.

Задание: объемное конструктивное изображение головы.

Материалы: карандаш, бумага или аппликация с дорисовками.

Зрительный ряд: наглядные пособия и методические таблицы; учебный академический рисунок гипсовой головы со стадиями работы; А.Дюрер. Головы к напечатанному учению о пропор­циях; Леонардо да Винчи. Схема пропорций мужской голо­вы; П.Рубенс. Девять различных голов на одном листе; Г. Гольбейн Младший. Набросок конструкции головы в ракур­се; Рембрандт. Девять штудий голов.


Урок 20-21 Графический портретный рисунок и выразительность образа человека

Образ человека в графическом портрете. Рисунок головы че­ловека в истории изобразительного искусства.

Индивидуальные особенности, характер, настроение человека в графическом портрете. Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение на листе. Линия и пят­но. Выразительность графического материала.

Задание: рисунок (набросок) с натуры друга или одноклас­сника.

Материалы: уголь или уголь и сангина, бумага.

Зрительный ряд: Г. Гольбейн Младший. Графические пор­треты; А.Дюрер. Набросок к «Апостолу Марку»; графические портреты О. Кипренского, И. Репина, В. Серова, 3. Серебряковой, К. Сомова, М. Врубеля.

Урок 22- Портрет в скульптуре

Человек — основной предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории искусства. Выразительные воз­можности скульптуры. Материал скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете.

Задание: работа над изображением в скульптурном портрете выбранного литературного героя с ярко выраженным характером.

Материалы: пластилин или глина, стеки, для облегчения ра­боты — круглые сосуды (пузырьки, банки и т. п.) в качестве кар­каса.

Зрительный ряд: скульптурный портрет в Древнем Риме; Л. Берн и ни. Портрет герцога д'Эсте; Ж. Гуд он. Бюст Вольте­ра; Ф.Шубин. Портрет князя Голицына; Н.Андреев. Панька; А.Голубкина. Мальчик; С.Коненков. Михрюша, Сказитель­ница былин М. Д. Кривоколенов


Урок 23- Сатирические образы человека

Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличе­ние. Отбор деталей и обострение образа. Сатирические образы в искусстве. Карикатура. Дружеский шарж.

Задание: изображение сатирических образов литературных ге­роев или создание дружеских шаржей.

Материалы: уголь или тушь, черная акварель, кисть, карандаш.

Зрительный ряд: гротесковые рисунки голов работы Леонар­до да Винчи; сатирические образы О. Домье в скульптуре и гра­фике; сатирические рисунки В. Дени, Д. Кардовского; политиче­ская сатира Б. Ефимова, Кукрыниксов.


Урок 24- Образные возможности освещения в портрете

Изменение образа человека при различном освещении. Посто­янство формы и изменение ее восприятия. Свет, направленный сбоку, снизу, рассеянный свет, изображение против света, конт­растность освещения.

Задание: наблюдения натуры и наброски (пятном) с изобра­жением головы в различном освещении.

Материалы: черная акварель, кисть, бумага. Зрительный ряд: графические и живописные портреты Ремб­рандта; изображения человека в произведениях Ж. де Латура, М.Караваджо, К.Брюллова; И.Репин. Мужичок из робких; фо­тографии головы в разном освещении.


Урок 25- Портрет в живописи

Роль и место живописного портрета в истории искусства. Обобщенный образ человека в живописи Возрождения, в XVII— XIX веках, в XX веке. Композиция в парадном и лирическом пор­трете. Роль рук в раскрытии образа портретируемого.

Задание: аналитические зарисовки композиций портретов из­вестных художников.

Материалы: карандаш, акварель, бумага.

Зрительный ряд: портреты Рафаэля, Тициана, А. Ван Дейка, Д. Веласкеса, Гейнсборо; портреты Д. Левицкого, Ф. Рокотова, В.Боровиковского; И.Крамской. Неизвестная; В.Серов. Пор­трет О. М. Орловой, М. Н. Ермолова; 3. Серебрякова. Автопор­трет. За туалетом; портреты М. Врубеля.


Урок 26- Роль цвета в портрете

Цветовое решение образа в портрете. Цвет и тон. Цвет и ос­вещение. Цвет как выражение настроения и характера героя пор­трета. Цвет и живописная фактура.

Задание : работа над созданием автопортрета или портрета близкого человека(члена семьи, друга).

Материалы: гуашь или акварель, кисти, бумага.

Зрительный ряд: О.Ренуар. Портрет Ж.Самари; В.Серов.Девочка с персиками. Девушка, освещенная солнцем; В.Ван Гог. Портрет доктора Гаше; Ф.Малявин. Вихрь; А.Архипов. Крестьянка в красном.


Урок 27- Великие портретисты (обобщение темы)

Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах. Личность художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая интерпритация её художником. Индивидуальность образного языка в произведениях великих художников.

Зрительный ряд: произведения нескольких зарубежных и русских великих художников-портретистов (по выбору учителя).


Человек и пространство. Пейзаж (8ч.)

Урок 28- Жанры в изобразительном искусстве

Беседа. Предмет изображения и картина мира в изобразитель­ном искусстве. Изменения видения мира в разные эпохи. Жанры в изобразительном искусстве. Портрет. Натюрморт. Пейзаж. Тема­тическая картина: бытовой и исторический жанры.

Зрительный ряд: примеры по каждому жанру.



Урок 29- Изображение пространства

Беседа о видах перспективы в изобразительном искусстве. Вид перспективы как средство выражения, вызванное определен­ными задачами. Отсутствие изображения пространства в искусст­ве Древнего Египта, связь персонажей общим действием и сюже­том. Движение фигур в пространстве, ракурс в искусстве Древ­ней Греции и отсутствие изображения глубины. Пространство иконы и его смысл. Потребность в изображении глубины прост­ранства и открытие правил линейной перспективы в искусстве Возрождения. Понятие точки зрения. Перспектива как изобрази­тельная грамота. Нарушение правил перспективы в искусстве XX века и его образный смысл.

Зрительный ряд: древнеегипетские росписи стен с фризовой композицией; примеры древнегреческой вазописи; помпейские фрески; византийская мозаика и древнерусская иконопись; эпоха Возрождения: работы Пьеро делла Франчески, Андреа Мантеньи, Яна Ван Эйка, Леонардо да Винчи (Благовещение, Тайная ве­черя), пространство в произведениях П. Веронезе и Тициана.


Урок 30- Правила линейной и воздушной перспективы

Перспектива — учение о способах передачи глубины прост­ранства. Плоскость картины. Точка зрения. Горизонт и его высо­та. Уменьшение удаленных предметов — перспективные сокраще­ния. Точка схода. Правила воздушной перспективы, планы воз­душной перспективы и изменения контрастности.

Задание: изображение уходящей вдаль аллеи с соблюдением правил линейной и воздушной перспективы.

Материалы: карандаш, гуашь с ограниченной палитрой, кис­ти, бумага.

Зрительный ряд: таблицы и наглядные пособия о правилах перспективы; А.Дюрер. Художник, рисующий портрет при по­мощи перспективного экрана; Б. Пинтуриккио. Портрет маль­чика; П. делла Франческа. Городской пейзаж с изображением идеального города; С.Щедрин. Веранда, обвитая виноградом, Новый Рим; И.Левитан. Владимирка, Осенний день. Сокольни­ки; И.Шишкин. Рожь.


Урок 31- Пейзаж — большой мир. Организация изображаемого пространства

Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Превращение пустоты в пространство. Древний китайский пейзаж. Эпический и романтический пейзаж Европы.

Огромный и легендарный мир в пейзаже. Его удаленность от зрителя. Организация перспективного пространства в картине. Роль выбора формата. Высота горизонта в картине и его образ­ный смысл.

Задание: работа над изображением большого эпического пей­зажа «Дорога в большой мир», «Путь реки» и пр. Выполнение за­дания может быть как индивидуальным, так и коллективным с ис­пользованием аппликации для изображения уходящих планов и наполнения их деталями.

Материалы: гуашь, кисти, бумага и клей, ножницы для аппли­кации.

Зрительный ряд: Н.Пуссен. Пейзаж с Полифемом; К. Лор-ре н. Пейзаж с похищением Европы; П.Брейгель. Времена го­да; С.Щедрин. Вид на Капри; И.Левитан. Над вечным поко­ем; Н.Рерих. Гималаи.


Урок 32 Пейзаж-настроение. Природа и художник

Пейзаж-настроение как отклик на переживания художника. Многообразие форм и красок окружающего мира. Изменчивость состояний природы в течение суток. Освещение в природе. Кра­сота разных состояний в природе: утро, вечер, сумрак, туман, полдень. Роль колорита в пейзаже-настроении.

Задание: создание пейзажа-настроения — работа по представ­лению и памяти с предварительным выбором яркого личного впе­чатления от состояния в природе (например, изменчивые и яркие цветовые состояния весны, разноцветье и ароматы лета).

Материалы: гуашь, кисти, бумага.

Зрительный ряд: К. Моне. Впечатления. Восход солнца, По­ле маков; П.Сезанн. Гора Сент-Виктуар; В.Ван Го г. Пшенич­ное поле и кипарисы; И.Левитан. Золотая осень, Март. Боль­шая вода; И.Грабарь. Февральская лазурь, Мартовский снег; пейзажи К. Юона, Н. Крымова, А. Пластова и др.


Урок 33-34 Городской пейзаж

Разные образы города в истории искусства и в российском ис­кусстве XX века.

Работа над графической композицией «Городской пейзаж». Желательны предварительные наброски с натуры. Возможен ва­риант коллективной работы путем создания аппликации из от­дельных изображений (общая композиция после предварительно­го эскиза). При индивидуальной работе тоже может быть исполь­зован прием аппликации. Необходимо обратить внимание на ритмическую организацию листа.

Задание: создание графической композиции «Наш (мой) го­род».

Материалы: гуашь с ограниченной палитрой или оттиски с аппликацией на картоне.

Зрительный ряд: венецианский и голландский пейзажи XVII ве­ка, городской пейзаж в русском искусстве конца XIX — нача­ла XX века, город в живописи и графике в русском искусстве XX века.


Урок 35- Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл

Беседа. Обобщение материала учебного года. Значение изоб­разительного искусства в жизни людей. Виды изобразительного искусства. Средства выразительности, основы образно-вырази­тельного языка и произведение как целостность. Конструктивная основа произведения изобразительного искусства.

Уровни понимания произведения искусства. Понимание искус­ства — труд души.

Эпоха, направление в искусстве и творческая индивидуаль­ность художника.

Зрительный ряд: произведения живописи, графики и скульп­туры; портреты, пейзажи и натюрморты разных народов и эпох.


















Тематическое  планирование  с  определением

основных  видов  учебной  деятельности  обучающихся



п/п

Тема


Кол-во часов

Практическая часть программы


Вид учебной

деятельности обучающихся

Универсальные

учебные действия


Виды изобразительного искусства и основы образного языка. I четверть (9ч)


1

Изобразительное искусство в семье пластических искусств

1

Беседа об искусстве и его видах

Называть пространственные и временные виды искусства и объяснять, в чём состоит различие временных и пространственных видов искусства.

Характеризовать три группы пространственных искусств: изобразительные, конструктивные и декоративные, объяснять их различное назначение в жизни людей.

Приобретать представление об изобразительном искусстве как о сфере художественного познания и создания образной картины мира.

Уметь определять, к какому виду искусства относится рассматриваемое произведение.

Познавательные: научиться классифицировать по задан­ным основаниям, сравнивать объекты по заданным кри­териям (конструктивность, декоративность, художест­венные материалы); подразделять пространственные искусства на две группы и сравнивать их по заданным критериям; Коммуникативные: осознавать свои интересы (что значит понимать искусство и почему этому надо учиться?); задавать вопросы, формулировать свои затруднения.

Регулятивные:  определять цель, проблему в учеб­ной деятельности (различное назначение видов искус­ства в жизни людей;излагать свое мне­ние в диалоге, выбирать действие в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации.

Личностные: моделирование, поиск информации, создание алгоритма деятельности, анализ, синтез.

2

Рисунок - основа изобразительного творчества

1

Выполнение зарисовок с натуры отдельных растений или веточек (колоски, колючки, ковыль, зонтичные растения и др.)

Иметь представление и высказываться о роли художественного материала в построении художественного образа.

Приобретать представление о рисунке как виде художественного творчества.

Различать виды рисунка по их целям и художественным задачам.

Участвовать в обсуждении выразительности и художественности различных видов рисунков мастеров.

Овладевать начальными навыками рисунка с натуры.

Учиться рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные формы.

Овладевать навыками размещения рисунка в листе.

Овладевать навыками работы с графическими материалами в процессе выполнения творческих заданий.

Познавательные: научиться классифицировать по задан­ным основаниям виды рисунка, самостоятельно срав­нивать объекты, определять виды рисунка; выделять и обобщенно фиксировать группы существенных признаков объектов.

Коммуникативные: задавать вопросы, обращаться за помощью к одноклассникам и учителю.

Регулятивные:планировать деятель­ность в учебной ситуации адекватно использовать речь; составлять план работы по достижению планируемого результата.

Личностные: овладение практической творческой работы, так же различными художественными материалами и инструментами;развитие способности воспринимать, анализировать и наблюдать реальный мир.

3

Линия и ее выразительные возможности

1

Выполнение (по представлению) линейных рисунков трав, которые колышет ветер.

Приобретать представление о выразительных возможностях линии, о линии как выражении эмоций, чувств, впечатлений художника.

Объяснять, что такое ритм и его значение в создании изобразительного образа.

Рассуждать о характере художественного образа в различных линейных рисунках известных художников.

Выбирать характер линии для создания ярких, эмоциональных образов в рисунке.

Овладевать навыками ритмического линейного изображения движения (динамики) и статики (спокойствия).

Знать и называть линейные графические рисунки известных художников.

Познавательные: научиться находить решение поставлен­ных учебных задач, различать свойства линий, виды и характер, ритм, условность и образность линейного изображения.

Коммуникативные: осознавать свои интересы (основной элемент рисунка, его значение и основная задача); осо­знавать свои эмоции, понимать эмоции других людей задавать вопросы; вести устный диалог.

Регулятивные:выбирать действие в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации; применять установленные правила в решении задачи. 

Личностные:доброжелательность, эмоционально-нравственная отзывчивость; ценностное отношение к природному миру.

4-5

Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятна

2

Выполнение изображений различных осенних состояний в природе (ветер, тучи, туман, яркое солнце и др.)

Овладевать представлениями о пятне как одном из основных средств изображения.

Приобретать навыки обобщённого, целостного видения формы.

Развивать аналитические возможности глаза, умение видеть тональные отношения (светлее или темнее).

Овладевать простыми навыками изображения с помощью пятна и тональных отношений.

Осуществлять на основе ритма тональных пятен собственный художественный замысел, связанный с изображением состояния природы (гроза, туман, солнце и т.д.)

Познавательные: научиться классифицировать по задан­ным основаниям (контраст, тон, тональные отношения), сравнивать по заданным критериям (свойства пятен и их выразительные возможности); использовать общие приемы задач;

Коммуникативные: осознавать свои интересы (пятно в изо­бражении, его выразительные возможности); иметь мотивацию учебной деятельности задавать вопросы, формулировать свои затруднения;формировать собственную позицию.

Регулятивные: определять цель, проблему а учеб­ной деятельности (различают ахроматические пятна в изображении, их выразительные возможности);

изла­гать свое мнение в диалоге, делать выводы.

Личностные: уважительное отношение к иному мнению; уважительное отношение к труду и культуре своего народа.

6

Цвет. Основы цветоведения

1

Выполнение фантазийных сказочных царств ограниченной палитрой с показом вариативных возможностей цвета («Царство Снежной королевы», «Изумрудный город».

Знать понятия и уметь объяснять их значения: основной цвет, составной цвет, дополнительный цвет.

Получать представление о физической природе света и восприятии цвета человеком.

Сравнивать особенности символического понимания цвета в различных культурах.

Объяснять значение понятий: цветовой круг, цветотональная шкала, насыщенность цвета.

Различать и называть основные и составные, тёплые и холодные, контрастные и дополнительные цвета.

Создавать образы, используя все выразительные возможности цвета.

Познавательные: научиться классифицировать по задан­ным основаниям (спектр, цветовой круг); изучать свойства цвета; научиться создавать рисунок в одном цвете разными оттенками;оценивать результат деятельности.

Коммуникативные: осознавать свои интересы (изучение свойств цвета);задавать вопросы; вести устный диалог.

Регулятивные: адекватно использовать речь; 

составлять план работы по достижению планируемого результата.

Личностные:овладение практической творческой работы, так же различными художественными материалами и инструментами; овладение средствами художественного изображения.

7

Цвет в произведениях живописи

1

Изображение осеннего букета с разным настроением – радостный, грустный, торжественный, тихий и др.

Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произведениях.

Объяснять понятия: цветовые отношения, тёплые и холодные цвета, цветовой контраст, локальный цвет, сложный цвет.

Различать и называть тёплые и холодные оттенки цвета.

Объяснять понятие «колорит».

Развивать навык колористического восприятия художественных произведений, умение любоваться красотой цвета в произведениях искусства и в реальной жизни.

Приобретать творческий опыт в процессе создания красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.

Овладевать навыками живописного изображения.

Познавательные: 

научиться самостоятельно классифици­ровать группы цветов, сравнивать цветовые отношения по заданным критериям; понимать суть цветовых отно­шений

Коммуникативные: осо­знавать свои эмоции, понимать эмоции других людей задавать вопросы;  вести устный диалог.

Регулятивные: 

определять цель, ставить проблему в учебной деятельности; излагать свое мнение в диало­ге; адекватно, принимать и сохранять учебную задачу; работать в группе, обмениваться мнениями, учиться понимать позицию партнера; получать эстетическое наслаждение от произведений искусства.

Личностные: осознавать разнообразие средств и мате­риалов мира искусств; иметь мотивацию учебной дея­тельности; вырабатывать внимание, наблюдательность, творческое воображение; проявлять интерес к произве­дениям скульптурного искусства

8

Объемные изображения в скульптуре

1

Выполнение изображений животных в разных материалах в объеме

Называть виды скульптурных изображений, объяснять их назначение в жизни людей.

Характеризовать основные скульптурные материалы и условия их применения в объёмных изображениях.

Рассуждать о средствах художественной выразительности в скульптурном образе.

Осваивать простые навыки художественной выразительности в процессе создания объёмного изображения животных различными материалами (лепка, и др.).

Познавательные: изучать выразительные возможности объемного изображения; классифицировать по задан­ным основаниям (виды скульптуры); пользоваться ху­дожественными материалами и инструментами; органи­зовывать рабочее место.

Коммуникативные: -осо­знавать свои эмоции, понимать эмоции других людей задавать вопросы; 

-вести устный диалог.

Регулятивные: понимать значение знаний для человека, стремиться к приобретению новых знаний; приобретать мотивацию процесса становления художественно-твор­ческих навыков; учиться критически оценивать свою деятельность определять цель, проблему в учеб­ной деятельности. Личностные: уважительное отношение к иному мнению; уважительное отношение к труду и культуре своего народа.

9

Основы языка изображения

1

Беседа, обобщение темы

Рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей.

Объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды искусства, определять их назначение.

Объяснять, почему изобразительное искусство – особый образный язык.

Рассказывать о разных художественных материалах и их выразительных свойствах.

Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественных произведений.

Участвовать в выставке творческих работ.

Познавательные: использовать выразительные возможно­сти линии, условность и образность линейного изобра­жения; использовать в работе и анализировать цветовые отношения; понимать выразительные возможности объ­емного изображения и пользоваться ими.

Коммуникативные: осо­знавать свои эмоции, понимать эмоции других людей задавать вопросы; 

-вести устный диалог.

Регулятивные: научиться адекватно выражать и контролировать свои эмоции; различать художест­венные средства и их возможности; излагать свое мне­ние в диалоге,оценивать свою работу, осознавать правила контроля.

Личностные: осваивать новые правила; проявлять по­знавательную активность; понимать значение знаний для человека; приобретать мотивацию процесса станов­ления художественно-творческих навыков.


Мир наших вещей. Натюрморт. II четверть (7 ч)

10

Реальность и фантазия в творчестве художника

1

Беседа о произведениях изобразительного искусства

Рассуждать о роли воображения и фантазии в художественном творчестве и в жизни человека.

Уяснить, что воображение и фантазия нужны человеку не только для того, чтобы строить образ будущего, но также и для того, чтобы видеть и понимать окружающую реальность.

Понимать и объяснять условность изобразительного языка и его изменчивость в ходе истории человечества.

Характеризовать смысл художественного образа как изображения реальности, переживаемой человеком, как выражение значимых для него ценностей и идеалов.

Познавательные: учиться понимать условности и правдо­подобие в изобразительном искусстве, реальностьи фантазии в творчестве художника; составлять речевое высказывание по алгоритму; использовать знания о вы­разительных возможностях живописи, колорите, компо­зиции, цветовых отношениях; понимать особенности творчества великих русских художников.

Коммуникативные: осо­знавать свои эмоции, понимать эмоции других людей задавать вопросы; 

-вести устный диалог.

Регулятивные: научиться определять цель и про­блему в учебной деятельности, принимать учебную за­дачу; излагать свое мнение; выдвигать контраргументы в дискуссии; делать выводы; различать художественные средства и их возможности; адекватно выражать и контролировать свои эмоции; аргументированно оценивать свою работу; строить понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания.

Личностные: уважительное отношение к иному мнению; уважительное отношение к труду и культуре своего народа.

11

Изображение предметного мира - натюрморт

1

Работа над натюрмортом из плоских изображений знакомых предметов с акцентом на композицию, ритм

Формировать представления о различных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве разных эпох.

Узнавать о разных способах изображения предметов (знакомых, плоских, символических, объёмных и т.д.) в зависимости от целей художественного изображения.

Отрабатывать навык плоскостного силуэтного изображения обычных, простых предметов (кухонная утварь).

Осваивать простые композиционные умения организации изобразительной плоскости в натюрморте.

Уметь выделять композиционный центр в собственном изображении.

Получать навыки художественного изображения способом аппликации.

Развивать вкус, эстетические представления в процессе соотношения цветовых пятен и фактур на этапе создания практической творческой работы.

Познавательные: научиться устанавливать аналогии, со­здавать модель объектов; сравнивать объекты по задан­ным критериям; строить логически обоснованные рас­суждения; познакомиться с жанром натюрморта, его местом в истории искусства; знать имена выдающихся художников, работавших в жанре натюрморта; получить навыки составления композиции натюрморта.

Коммуникативные: осо­знавать свои эмоции, понимать эмоции других людей задавать вопросы; 

-вести устный диалог.

Регулятивные: научиться определять цель и про­блему в учебной деятельности, принимать учебную за­дачу; излагать свое мнение, выдвигать контраргументы в дискуссии, делать выводы; различать художественные средства и их возможности; планировать деятельность в учебной ситуации; определять способы достижения цели; аргументированно оценивать свою работу, кор­ректировать свое мнение.

Личностные: осваивать новые правила; проявлять по­знавательную активность; понимать значение знаний для человека; приобретать мотивацию процесса станов­ления художественно-творческих навыков.

12

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира

1

Конструирование из бумаги простых геометрических тел

Характеризовать понятие простой и сложной пространственной формы.

Называть основные геометрические фигуры и геометрические объёмные тела.

Выявлять конструкцию предмета через соотношение простых геометрических фигур.

Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых форм геометрических фигур, соблюдая их пропорции.

Познавательные: учиться видеть внутреннюю структуру предмета, его конструкцию; организовывать рабочее место, работать определенными материалами и инстру­ментами, конструировать из бумаги; понимать линей­ные, плоскостные и объемные формы; различать конст­рукцию предметов в соотношении простых геометриче­ских тел.

Коммуникативные: осо­знавать свои эмоции, понимать эмоции других людей задавать вопросы; 

-вести устный диалог.

Регулятивные: проявлять интерес к изучению но­вого материала и поставленной задаче; соблюдать нор­мы коллективного общения, планировать деятельность в учебной ситуации; наблюдать окружающие предме­ты, использовать ассоциативные качества мышления, выдумку, неординарный образ мышления; работать в группе, корректировать свою деятельность.

Личностные: уважительное отношение к иному мнению; уважительное отношение к труду и культуре своего народа.

13

Изображение объема на плоскости и линейная перспектива

1

Изображение конструкций из нескольких геометрических тел (зарисовки)

Приобретать представление о разных способах и задачах изображения в различные эпохи.

Объяснять связь между новым представлением о человеке в эпоху Возрождения и задачами художественного познания и изображения явлений реального мира.

Строить изображения простых предметов по правилам линейной перспективы.

Определять понятия: линия горизонта; точка зрения; точка схода вспомогательных линий; взгляд сверху, снизу и сбоку, а также использовать их в рисунке.

Объяснять перспективные сокращения в изображениях предметов.

Создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с натуры из геометрических тел.

Познавательные: познакомиться с перспективой; научиться различать фронтальную и угловую перспективу; осво­ить основные правила линейной перспективы; научить­ся строить в перспективе предметы; учиться выполнять рисунок карандашом; сравнивать объекты по заданным критериям, решать учебные задачи; анализировать и обобщать; определять понятия.

Коммуникативные: осо­знавать свои эмоции, понимать эмоции других людей задавать вопросы; 

-вести устный диалог.

Регулятивные: воспитывать мотивацию к учебной деятельности; развивать психические познавательные процессы (восприятие, внимание, память, наглядно-образное и логическое мышление, речь); развивать во­ображение, фантазию, навыки художественно-твор­ческой деятельности, способности творческого самовы­ражения, используя различные художественные языки и средства;

Личностные: осознавать разнообразие средств и мате­риалов мира искусств; иметь мотивацию учебной дея­тельности; вырабатывать внимание, наблюдательность, творческое воображение; проявлять интерес к произве­дениям скульптурного искусства

14

Освещение. Свет и тень. Натюрморт в графике.

1

Изображение геометрических тел из гипса или бумаги с боковым освещением

Характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство построения объёма предметов и глубины пространства.

Осваивать основные правила объёмного изображения предмета (свет, тень, рефлекс и падающая тень).

Передавать с помощью света характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта.

Знакомиться с картинами-натюрмортами европейского искусства XVII-XVIIвеков, характеризовать роль освещения в построении содержания этих произведений.

Осваивать первичные умения графического изображения натюрморта с натуры и по представлению.

Приобретать творческий опыт выполнения графического натюрморта и гравюры наклейками на картоне.

Познавательные: принимать активное участие в обсужде­нии нового материала, определять понятия - свет, блик, рефлекс; научиться сравнивать объекты по заданным критериям, устанавливать причины выявления объема предмета; анализировать работы великих художников, использовавших выразительные возможности светоте­ни; выполнять изображения геометрических тел с пере­дачей объема.

Коммуникативные: осо­знавать свои эмоции, понимать эмоции других людей задавать вопросы; 

-вести устный диалог.

Регулятивные: научиться определять цель и про­блему в учебной деятельности; соблюдать нормы кол­лективного общения; планировать деятельность в учеб­ной ситуации, определять способы достижения цели; понимать позицию одноклассников; использовать речевые средства в соответствии с ситуацией.

Личностные: осознавать разнообразие средств и мате­риалов мира искусств; иметь мотивацию учебной дея­тельности; вырабатывать внимание, наблюдательность, творческое воображение; проявлять интерес к произве­дениям скульптурного искусства.


15

Цвет в натюрморте


Работа над изображением натюрморта в заданном эмоциональном состоянии: праздничный, грустный, таинственный и т.д.

Приобретать представление о разном видении и понимании цветового состояния изображаемого мира в истории искусства.

Понимать и использовать в творческой работе выразительные возможности цвета; значение отечественной школы натюрморта в мировой художественного замысла при создании натюрморта.

Выражать цветом в натюрморте собственное настроение и переживания.

Познавательные: принимать активное участие в обсужде­нии нового материала, определять понятия - свет, блик, рефлекс; научиться сравнивать объекты по заданным критериям, устанавливать причины выявления объема предмета; анализировать работы великих художников, использовавших выразительные возможности светоте­ни; выполнять изображения геометрических тел с пере­дачей объема.

Коммуникативные: обмениваться мнениями, излагать свое мне­ние в диалоге; строить понятные для партнера по ком­муникации речевые высказывания; адекватно выражать и контролировать свои эмоции.

Регулятивные: воспитывать мотивацию к учебной деятельности; развивать психические познавательные процессы (восприятие, внимание, память, наглядно-образное и логическое мышление, речь); развивать во­ображение, фантазию, навыки художественно-твор­ческой деятельности, способности творческого самовы­ражения, используя различные художественные языки и средства.

Личностные: осознавать разнообразие средств и мате­риалов мира искусств; иметь мотивацию учебной дея­тельности; вырабатывать внимание, наблюдательность, творческое воображение; проявлять интерес к произве­дениям скульптурного искусства.

16


Выразительные возможности натюрморта (обобщение темы)


Участие в викторине

Выбирать и использовать различные художественные материалы для передачи собственного художественного замысла при создании натюрморта.

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение взглянуть по-новому на окружающий предметный мир.


Познавательные: научиться определять понятия, художе­ственные термины; знакомиться с приемами художест­венного преувеличения, с известными карикатуристами нашей страны; проявлять положительное отношение к юмору; учиться приемам художественного преувели­чения, отбирать детали, обострять образы.

Коммуникативные: обмениваться мнениями, излагать свое мне­ние в диалоге; строить понятные для партнера по ком­муникации речевые высказывания; адекватно выражать и контролировать свои эмоции.

Регулятивные: 

Личностные: осознавать разнообразие средств и мате­риалов мира искусств; иметь мотивацию учебной дея­тельности; вырабатывать внимание, наблюдательность, творческое воображение; проявлять интерес к произве­дениям скульптурного искусства


Вглядываясь в человека. Портрет. III четверть (11ч)

17

Образ человека – главная тема искусства

1

Беседа об изображении человека в искусстве разных эпох

Знакомиться с великими произведениями портретного искусства разных эпох и формировать представления о месте и значении портретного образа в искусстве.

Получать представление об изменчивости образа человека в истории.

Формировать представление об истории портрета в русском искусстве, называть имена нескольких великих художников-портретистов.

Понимать и объяснять, что при передаче художником внешнего сходства в художественном портрете присутствует выражение идеалов эпохи и авторская позиция художника.

Уметь различать виды портрета (парадный и лирический портрет).

Рассказывать о своих художественных впечатлениях.

Познавательные: узнают новые

эстетические представления, имена выдаю­щихся художни­ков и их произ­ведения. Научатся: при­обретать новые умения в работе; воспринимать произведения искусства

Коммуникативные: понимать значение знаний для че­ловека, осознавать свои интересы и цели; работать в группах, обмениваться мнениями, излагать свое мне­ние в диалоге; строить понятные для партнера по ком­муникации речевые высказывания; адекватно выражать и контролировать свои эмоции.

Регулятивные: научиться самостоятельно осваивать но­вую тему; уметь находить информацию, необходимую для решения учебной задачи; владеть смысловым чте­нием; самостоятельно вычитывать фактическую ин­формацию, составлять произвольное речевое высказы­вание в устной форме об изображении человека в ис­кусстве разных эпох; знакомиться с именами великих художников и их произведениями; воспринимать и ана­лизировать произведения искусства.

Личностные: осознавать разнообразие средств и мате­риалов мира искусств; иметь мотивацию учебной дея­тельности; вырабатывать внимание, наблюдательность, творческое воображение; проявлять интерес к произве­дениям скульптурного искусства.

18

Конструкция головы человека и ее пропорции

1

Работа над рисунком или аппликацией – изображение головы с соотнесенными по-разному деталями лица

лица.

Понимать и объяснять роль пропорций в выражении характера модели и отражении замысла художника.

Овладевать первичными навыками изображения головы человека в процессе творческой работы.

Приобретать навыки создания портрета в рисунке и средствами аппликации.

Познавательные: получить новые знания о закономерно­стях в конструкции головы человека, пропорции лица; определять понятия - конструкция, пропорции; анали­зировать, обобщать и сравнивать объекты, устанавли­вать аналогии; учиться творчески экспериментировать, устанавливать аналогии, использовать их в решении учебной задачи.

Коммуникативные: обмениваться мнениями, слушать друг друга; излагать свое мнение в диа­логе; строить понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания.

Регулятивные: определять цель, проблему в учеб­ной деятельности; планировать деятельность в учебной ситуа­ции, определять проблему, выдвигать версии, выбирать средства достижения цели.

Личностные: понимать значение знаний для человека; осознавать свои интересы и цели; вырабатывать добро­желательное отношение к своим товарищам; учиться критически осмысливать психологические состояния человека.

19

Изображение головы человека в пространстве

1

Выполнение объемного конструктивного изображения головы человека

Приобретать представления о способах объёмного изображения головы человека.

Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств рисунков мастеров портретного жанра.

Приобретать представление о бесконечности индивидуальных особенностей при общих закономерностях строения головы человека.

Вглядываться в лица людей, в особенности личности каждого человека.

Создавать зарисовки объёмной конструкции головы.

Познавательные: научиться пользоваться необходимой информацией; анализировать, обобщать, создавать объ­емное конструктивное изображение головы; изучать поворот и ракурс головы человека, соотношение лице­вой и черепной части; выполнять зарисовки с целью изучения строения головы человека, ее пропорций и расположения в пространстве.

Коммуникативные: излагать свое мнение в диалоге.

Регулятивные: определять цель, проблему в учеб­ной деятельности; организовывать работу в паре, обме­ниваться мнениями; планировать деятельность, выби­рать способы достижения цели, самостоятельно исправ­лять ошибки;

Личностные: понимать значение знаний для человека; осознавать свои интересы и цели; иметь мотивацию к учебной деятельности

20-21

Графический портретный рисунок и выразительность образа человека

2

Выполнение рисунка с натуры друга или одноклассника

Приобретать интерес к изображениям человека как способу нового понимания и видения человека, окружающих людей.

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и характер человека.

Получать представления о графических портретах мастеров разных эпох, о разнообразии графических средств в решении образа человека.

Овладевать новыми умениями в рисунке.

Выполнять наброски и зарисовки близких людей, передавать индивидуальные особенности человека в портрете

Познавательные: пользоваться необходимой информаци­ей; анализировать, обобщать и создавать объемное кон­структивное изображение головы; изучать поворот и ракурс головы человека, соотношение лицевой и че­репной части; выполнять зарисовки с целью изучения строения головы человека, ее пропорций и расположе­ния в пространстве.

Коммуникативные: излагать свое мнение в диалоге.

Регулятивные: определять цель, проблему в учеб­ной деятельности; организовывать работу в паре, обме­ниваться мнениями; планировать деятельность, выби­рать способы достижения цели, самостоятельно исправ­лять ошибки;

Личностные: понимать значение знаний для человека; осознавать свои интересы и цели; иметь мотивацию к учебной деятельности

22

Портрет в скульптуре

1

Работа над изображением в скульптурном портрете выбранного литературного героя с ярко выраженным характером

Знакомиться с примерами портретных изображений великих мастеров скульптуры, приобретать опыт восприятия скульптурного портрета.

Получать знания о великих русских скульпторах-портретистах.

Приобретать опыт и навыки лепки портретного изображения головы человека.

Получать представление о выразительных средствах скульптурного образа.

Учиться по-новому видеть индивидуальность человека (видеть как художник-скульптор).

Познавательные: изучать скульптурный портрет в истории искусства, скульптурные материалы; сравнивать порт­реты по определенным критериям; анализировать скульптурные образы; работать над изображением вы­бранного литературного героя; совершенствовать уме­ние передавать индивидуальные особенности литера­турного героя; учиться основам скульптурной техники, работать со скульптурным материалом.

Коммуникативные: обмениваться мнениями, слушать друг друга; излагать свое мнение в диа­логе; строить понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания.

Регулятивные: определять цель, принимать учеб­ную задачу, осознавать недостаточность своих знаний. Определять проблему учебной деятельности. Планиро­вать деятельность в учебной ситуации.

Личностные: осознавать разнообразие средств и мате­риалов мира искусств; иметь мотивацию учебной дея­тельности; вырабатывать внимание, наблюдательность, творческое воображение; проявлять интерес к произве­дениям скульптурного искусства; осознавать свою цель; включаться в определенный вид деятельности.

23

Сатирические образы человека

1

Изображение сатирических образов литературных героев или создание дружеских шаржей

Получать представление о жанре сатирического рисунка и его задачах.

Рассуждать о задачах художественного преувеличения, о соотношении правды и вымысла в художественном изображении.

Учиться видеть индивидуальный характер человека, творчески искать средства выразительности для его изображения.

Приобретать навыки рисунка, видения и понимания пропорций, использования линии и пятна как средств выразительного изображения человека.

Познавательные: научиться определять понятия, художе­ственные термины; знакомиться с приемами художест­венного преувеличения, с известными карикатуристами нашей страны; проявлять положительное отношение к юмору; учиться приемам художественного преувели­чения, отбирать детали, обострять образы.

Коммуникативные: обмениваться мнениями, слушать друг друга; излагать свое мнение в диа­логе; строить понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания.

Регулятивные: определять цель и проблему в учеб­ной деятельности; соблюдать нормы коллективного общения; планировать деятельность в учебной ситуа­ции; определять проблему художественного преувели­чения, способы достижения цели; создавать письмен­ный текст; осознанно использовать речевые средства в соответствии с ситуацией.

Личностные: проявлять интерес к изучению нового материала; проявлять познавательную активность; осоз­навать свои интересы и цели, эмоции, адекватно их вы­ражать; понимать эмоциональное состояние других лю­дей.

24

Образные возможности освещения в портрете

1

Наблюдения натуры и наброски (пятном) с изображением головы в различном освещении

Узнавать о выразительных возможностях освещения при создании художественного образа.

Учиться видеть и характеризовать различное эмоциональное звучание образа при разном источнике и характере освещения.

Различать освещение «по свету», «против света», боковой свет.

Характеризовать освещение в произведениях искусства и его эмоциональное и смысловое воздействие на зрителя.

Овладевать опытом наблюдательности и постигать визуальную культуру восприятия реальности и произведений искусства.

Познавательные: научиться воспринимать изменения об­раза человека при естественном освещении, постоянст­во формы и изменение ее восприятия при естественном освещении; знакомиться с образными возможностями освещения в портрете, с изменениями образа человека при искусственном и естественном освещении; осваи­вать приемы выразительных возможностей искусствен­ного освещения для характеристики образа, направле­ния света сбоку, снизу, при рассеянном свете; учиться воспринимать контрастность освещения. планировать деятельность в учебной ситу-ации; определять проблему возможностей освещения в портрете, способы достижения практической цели.

Коммуникативные: обмениваться мнениями, слушать друг друга; излагать свое мнение в диа­логе; строить понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания.

Регулятивные: определять проблему возможностей освещения в портрете, способы достижения практической цели.

Личностные: проявлять интерес к изучению нового материала, проявлять познавательную активность; вы­рабатывать свои мировоззренческие позиции, осозна­вать свои эмоции, адекватно выражать и контролиро­вать их; осознавать свои интересы и цели, проявлять интерес к изучению нового материала, проявлять познавательную активность.

25

Портрет в живописи

1

Аналитические зарисовки композиций портретов известных художников

Получать представления о задачах изображения человека в европейском искусстве XX века.

Узнавать и называть основные вехи в истории развития портрета в отечественном искусстве XX века.

Приводить примеры известных портретов отечественных художников.

Рассказывать о содержании и композиционных средствах его выражения в портрете.

Интересоваться, будучи художником, личностью человека и его судьбой.

Познавательные: научиться обобщать образ человека в портретах разных эпох, определять роль и место порт­рета в истории искусства, устанавливать аналогии по видам, строить логически обоснованные рассужде­ния, аналитически воспринимать композиции в парад­ном и лирическом портретах.

Коммуникативные: излагать свое мнение; создавать уст­ные тексты для решения учебной задачи; излагать свое мнение, принимать по­зицию одноклассников; корректировать свое мнение под воздействием контраргументов

Регулятивные: планировать деятельность, работать по плану; определять способы достижения цели.

Личностные: проявлять интерес к изучению нового материала, познавательную активность; осознавать свои эмоции; вырабатывать свои мировоззренческие пози­ции, осознавать свой мировоззренческий выбор.

26

Роль цвета в портрете

1

Работа над созданием автопортрета или портрета близкого человека

Развивать художественное видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия.

Анализировать цветовой строй произведений как средство создания художественного образа.

Рассказывать о своих впечатлениях от нескольких (по выбору) портретов великих мастеров, характеризуя цветовой образ произведения.

Получать навыки создания различными материалами портрета в цвете.

Познавательные: научиться определять понятие автопор­трет, сравнивать объекты, определять цвет и тона в живописном портрете, осваивать навыки применения живописной фактуры; самостоятельно выбирать и ис­пользовать художественную технику.

Коммуникативные: : излагать свое мнение; создавать уст­ные тексты для решения учебной задачи; излагать свое мнение, принимать по­зицию одноклассников; корректировать свое мнение под воздействием контраргументов.

Регулятивные: определять цель и проблему в учеб­ной деятельности; оценивать степень достижения цели; планировать деятельность в учебной ситуации, самостоятельно исправлять ошибки.

Личностные: проявлять интерес к изучению нового материала, познавательную активность; осознавать свои эмоции; вырабатывать свои мировоззренческие пози­ции, осознавать свой мировоззренческий выбор.

27

Великие портретисты (обобщение темы)

1

Беседа об изображении человека в произведениях великих художников

Узнавать и называть несколько портретов великих мастеров европейского и русского искусства.

Понимать значение великих портретистов для характеристики эпохи и её духовной ценностей.

Рассказывать об истории жанра портрета как о последовательности изменений представлений о человеке и выражения духовных ценностей эпохи.

Рассуждать о соотношении личности портретируемого и авторской позиции художника в портрете.

Приобретать творческий опыт и новые умения в наблюдении и создании композиционного портретного образа близкого человека (или автопортрета).

Познавательные: знать имена выдающихся художников-портретистов и их место в определенной эпохе; опре­делять индивидуальность произведений в портретном жанре, находить и представлять информацию о портре­те; выполнять художественный анализ своих работ.

Коммуникативные: обмениваться мнениями, слушать друг друга; излагать свое мнение в диа­логе; строить понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания.

Регулятивные: определять цель учебной деятель­ности; оценивать степень достижения поставлен­ной цели.

Личностные: иметь желание учиться; проявлять по­знавательную активность; понимать значение знаний для человека; приобретать мотивацию процесса станов­ления художественно-творческих навыков.


Человек и пространство в изобразительном искусстве. IV четверть (8ч)

28

Жанры в изобразительном искусстве

1

Беседа об изменениях видения мира в изобразительном искусстве разных эпох

Знать и называть жанры в изобразительном искусстве.

Объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения.

Объяснять, как изучение развития жанра в изобразительном искусстве даёт возможность увидеть изменения в видении мира.

Рассуждать о том, как, изучая историю изобразительного жанра, мы расширяем рамки собственных представлений о жизни, свой личный жизненный опыт.

Активно участвовать в беседе по теме.

Познавательные: анализировать, выделять главное в кар­тине и обобщать; определять термин жанр и его виды: портрет, натюрморт, пейзаж, исторический жанр, ба­тальный, бытовой; анализировать картины, написанные в разных жанрах; обобщать полученные знания.

Коммуникативные: обмениваться мнениями, слушать друг друга; излагать свое мнение в диа­логе; строить понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания.

Регулятивные: определять цель учебной деятель­ности; оценивать степень достижения поставлен­ной цели.

Личностные: иметь желание учиться; проявлять по­знавательную активность; понимать значение знаний для человека; приобретать мотивацию процесса станов­ления художественно-творческих навыков.

29

Изображение пространства

1

Беседа о видах перспективы в изобразительном искусстве

Получать представления о различных способах изображения пространства, о перспективе как о средстве выражения в изобразительном искусстве разных эпох.

Рассуждать о разных способах передачи перспективы в изобразительном искусстве как выражении различных мировоззренческих смыслов.

Различать в произведениях искусства различные способы изображения пространства.

Наблюдать пространственные сокращения (в нашем восприятии) уходящих вдаль предметов.

Приобретать навыки (на уровне общих представлений) изображения перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого пространства.

Познавательные: показать отсутствие изображения про­странства в искусстве Древнего мира и связь персона­жей общим сюжетом; знакомиться с перспективой как изобразительной грамотой; научиться анализировать, выделять главное и обобщать.

Коммуникативные: : излагать свое мнение; создавать уст­ные тексты для решения учебной задачи; излагать свое мнение, принимать по­зицию одноклассников; корректировать свое мнение под воздействием контраргументов

Регулятивные: определять цель учебной деятель­ности; оценивать степень достижения поставлен­ной цели.

Личностные: иметь желание учиться; проявлять по­знавательную активность; понимать значение знаний для человека; приобретать мотивацию процесса станов­ления художественно-творческих навыков; идти на вза­имные уступки в разных ситуациях

30

Правила линейной и воздушной перспективы

1

Изображение уходящей вдаль аллеи с соблюдением правил линейной и воздушной перспективы

Объяснять понятия «картинная плоскость», «точка зрения», «линия горизонта», «точка схода», «вспомогательные линии».

Различать и характеризовать как средство выразительности высокий и низкий горизонт в произведениях изобразительного искусства.

Объяснять правила воздушной перспективы.

Приобретать навыки изображения уходящего вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы.

Познавательные:  срав­нивать объекты и определять термин тематическая картина и ее виды; сравнивать объекты по заданным критериям; устанавливать аналогии и использовать их в решении практической задачи.

Коммуникативные:  излагать свое мнение; создавать уст­ные тексты для решения учебной задачи; излагать свое мнение, принимать по­зицию одноклассников; корректировать свое мнение под воздействием контраргументов

Регулятивные: определять цель и проблему в учеб­ной деятельности; оценивать степень достижения цели; планировать деятельность в учебной ситуации, самостоятельно исправлять ошибки.

Личностные: проявлять интерес к изучению нового материала, познавательную активность, осознавать свои интересы и цели.

31

Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства

1

Работа над изображением большого эпического пейзажа «Дорога в большой мир», «Путь реки» и др.

Узнавать об особенностях эпического и романтического образа природы в произведениях европейского и русского искусства.

Уметь различать и характеризовать эпический и романтический образы в пейзажных произведениях живописи и графики.

Творчески рассуждать, опираясь на полученные представления и своё восприятие произведений искусства, о средствах выражения художником эпического и романтического образа в пейзаже.

Экспериментировать на основе правил линейной и воздушной перспективы в изображении большого природного пространства.

Познавательные: показывать возникнове­ние потребности в изображении глубины пространства; научиться определять понятие точка зрения, сравни­вать объекты по заданным критериям; уметь определять особенности обратной перспективы, устанавливать связь и отличия, знакомиться с нарушением правил перспективы в искусстве XX века и его образным смыслом.

Коммуникативные: обмениваться мнениями, слушать друг друга; излагать свое мнение в диа­логе; строить понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания.

Регулятивные: научиться определять цель учебной деятельности; планировать и организовывать свою деятельность.

Личностные:

осознавать свои интересы, опыт и зна­ния; осваивать новую учебную ситуацию; адекватно выражать и контролировать свои эмоции; осознавать целостность мира и многообразие взглядов на негокритически оценивать художественные произведения; осознавать свои интересы и цели, мировоззренческие позиции; учиться критически осмысливать результаты деятельности

32

Пейзаж – настроение. Природа и художник

1

Создание пейзажа – настроения работа по представлению и памяти с предварительным выбором яркого личного впечатления от состояния в природе

Получать представления о том, как понимали красоту природы и использовали новые средства выразительности в живописи XIXв.

Характеризовать направления импрессионизма и постимпрессионизма в истории изобразительного искусства.

Учиться видеть, наблюдать и эстетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе.

Приобретать навыки передачи в цвете состояний природы и настроения человека.

Приобретать опыт колористического видения, создания живописного образа эмоциональных переживаний человека.

Познавательные: научиться сравнивать объекты по задан­ным критериям, решать учебные задачи, анализировать и обобщать; определять понятия точка зрения, линей­ная перспектива, картинная плоскость, горизонт и его высота; осуществлять поиск ответа на поставленный вопрос с помощью эксперимента; самостоятельно искать способы завершения учебной задачи; уметь на практике усваивать понятие точка схода, изображать глубину в картине, применять на практике знание правил линей­ной и воздушной перспективы.

Коммуникативные: обмениваться мнениями, слушать друг друга; излагать свое мнение в диа­логе; строить понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания.

Регулятивные: научиться определять цель учебной деятельности; планировать и организовывать свою деятельность.

Личностные:

осознавать свои интересы, опыт и зна­ния; осваивать новую учебную ситуацию; адекватно выражать и контролировать свои эмоции; осознавать целостность мира и многообразие взглядов на него

33-34

Городской пейзаж

1

Создание графической композиции «Родной город»

Получать представление о развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.

Приобретать навыки восприятия образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и истории народа.

Приобретать навыки эстетического переживания образа городского пространства и образа в архитектуре.

Знакомиться с историческими городскими пейзажами Москвы, Санкт-Петербурга, родного города.

Приобретать новые композиционные навыки, навыки наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости изображения.

Овладеть навыками композиционного творчества в технике коллажа.

Приобретать новый коммуникативный опыт в процессе создания коллективной творческой работы.

Познавательные: научиться сравнивать объекты по задан­ным критериям, решать учебные задачи, анализировать и обобщать; определять понятия точка зрения, линей­ная перспектива, картинная плоскость, горизонт и его высота; осуществлять поиск ответа на поставленный вопрос с помощью эксперимента; самостоятельно искать способы завершения учебной задачи; уметь на практике усваивать понятие точка схода, изображать глубину в картине, применять на практике знание правил линей­ной и воздушной перспективы.

Коммуникативные: излагать свое мнение; создавать уст­ные тексты для решения учебной задачи; излагать свое мнение, принимать по­зицию одноклассников; корректировать свое мнение под воздействием контраргументов

Регулятивные: определять цель и проблему в учеб­ной деятельности; оценивать степень достижения цели; планировать деятельность в учебной ситуации, самостоятельно исправлять ошибки.

Личностные: проявлять интерес к изучению нового материала; определять свое настроение; проявлять познавательную активность; осознавать свои эмоции, интересы и цели, свои мировоззренческие позиции; учиться критически, осмысливать результаты деятель­ности.

35

Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл

1

Беседа, обобщение темы

Уметь рассуждать о месте и значении изобразительного искусства в культуре, в жизни общества, в жизни человека.

Получать представление о взаимосвязи реальной действительности и её художественного отображения, её претворении в художественны образ.

Объяснять творческий и деятельностный характер восприятия произведений искусства на основе художественной культуры зрителя.

Узнавать и называть авторов известных произведений, с которыми познакомились в течение учебного года.

Познавательные: уметь самостоятельно классифицировать материал по жанрам, находить необходимую информа­цию для решения учебных задач, самостоятельно выби­рать и использовать «просмотровой» вид чтения; со­ставлять логически обоснованный, информативный рассказ о месте и роли жанров портрет, пейзаж и натюрморт в истории искусств; представлять ин­формацию и подкреплять ее рисунками, репродукция­ми, портретами художников.

Коммуникативные: обмениваться мнениями, слушать друг друга; излагать свое мнение в диа­логе; строить понятные для партнера по коммуникации речевые высказывания.

Регулятивные: определять цель урока. организо­вывать работу в группе; планировать деятельность, работать по плану.

Личностные: проявлять интерес к изучению нового материала; определять свое настроение; проявлять познавательную активность; осознавать свои эмоции, интересы и цели, свои мировоззренческие позиции; учиться критически, осмысливать результаты деятель­ности.


Учебно-методическое и материально-техническое

обеспечение образовательного процесса

Учебно-методический комплект «Изобразительное искусство» 6 класс:

  • Предметная линия учебников под редакцией Б.М. Неменского. 5-9 классы/ Неменский Б. М., Неменская Л. А., Горяева Н. А., А.С. Питерских. – М.: «Просвещение», 2014г.

  • Учебник для 6 класса Л.А. Неменская под ред. Б.М. Неменского « Изобразительное искусство в жизни человека» - М.: «Просвещение», 2014г.

  • Поурочные планы 6 класс по программе Б.М. Неменского/ авт.-сост. О.В. Свиридова.- Волгоград: Учитель,2014.

  • Учебники, используемые в 6 классе, соответствуют Федеральному перечню учебников, утвержденному приказом Минобрнауки России Российской Федерации от 24.12.2010г.


Технические средства обучения


  • Экран

  • Компьютер 

Таблицы

  • Поэтапное построение конструкции головы человека

  • Линейная и воздушная перспектива

  • Поэтапное выполнение натюрморта

  • Поэтапное выполнение пейзажа

  • Цветоведение

Методический фонд

  • Макеты геометрических тел

  • Репродукции картин разных художников

  • Муляжи для рисования

  • Таблицы последовательного рисования по темам

  • Детские работы как примеры выполнения творческих заданий 

Презентации по изобразительному искусству

  • Портреты в произведениях великих художников

  • Натюрморты в произведениях великих художников

  • Пейзаж в произведениях великих художников

  • Викторина «Жанры изобразительного искусства»

Интернет-ресурсы:

  1. http://school-collection.edu.ru [Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов];

  2. http://pedsovet.su [Сайт сообщества взаимопомощи учителей];

  3. http://festival.1september.ru [Фестиваль педагогических идей «Открытый урок»];

  4. http://urokizo.ru [Сайт «Урок ИЗО»]



Планируемые результаты изучения учебного курса

Выпускник узнает:

  • о месте и значении изобразительных искусств в культуре: в жизни общества и жизни человека;

  • о существовании изобразительного искусства во все вре­мена; должны иметь представления о многообразии образных языков искусства и особенностях видения мира в разные эпохи;

  • о взаимосвязи реальной действительности и ее художест-3 венного изображения в искусстве, ее претворении в художествен­ный образ;

  • основные виды и жанры изобразительных искусств; иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;

  • ряд выдающихся художников и произведений искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечест­венном искусстве;

  • особенности творчества и значение в отечественной культуре великих русских художников-пейзажистов, мастеров портре­та и натюрморта;

  • основные средства художественной выразительности в изо­бразительном искусстве: линия, пятно, тон, цвет, форма, перспек­тива;

  • о ритмической организации изображения и богатстве вы­разительных возможностей;

  • о разных художественных материалах, художественных тех­никах и их значении в

  • пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичны­ми навыками лепки, уметь использовать коллажные техники;

  • видеть конструктивную форму предмета, владеть первич­ными навыками плоского и объемного изображений предмета и группы предметов; знать общие правила построения головы че­ловека; уметь пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;

  • видеть и использовать в качестве средств выражения соот­ношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;

  • создавать творческие композиционные работы в разных ма­териалах с натуры, по памяти и по воображению;

  • активно воспринимать произведения искусства и аргумен­тировано анализировать разные уровни своего восприятия, по­нимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведению искусства.

  • основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, свето­тень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция);

  • выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их ос­новные произведения;

  • наиболее крупные художественные музеи России и мира;

  • значение изобразительного искусства в художественной культуре;






Выпускник научится:


  • применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, природ­ные и подручные материалы) и выразительные средства изобразительных (плас­тических) искусств в творческой деятельности;

  • анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства и определять средства художественной вы­разительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция);

  • ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, уз­навать изученные произведения;

  • использовать приобретенные знания и умения в практической деятель­ности и повседневной жизни для:

  • восприятия и оценки произведений искусства;

  • самостоятельной творческой деятельности в рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера).



В процессе практической работы на уроках выпускник получит возможность:


- пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, уметь использовать коллажные техники;

- видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображений предмета и группы предметов; знать общие правила построения головы человека; уметь пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;

- видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;

- создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и по воображению;

- активно воспринимать произведения искусства и аргументировано анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведению искусства;

- уметь передавать единство формы и объема (на доступном для данного возраста уровне).







Календарно – тематическое планирование

Типы уроков: ОНЗ - открытия новых знаний; ОУР – обработка умений и рефлексии; РК – развивающего контроля; ОМН – общеметодологической направленности.



п/п


Тема урока


Тип урока


Вид

контроля

Дата проведения

по плану

по факту


Виды изобразительного искусства и основы образного языка. I четверть (9ч)


1

Изобразительное искусство в семье пластических искусств

ОНЗ

Текущий устный опрос

06.09


2

Рисунок - основа изобразительного творчества

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


13.09


3

Линия и ее выразительные возможности

ОМН

Тематический (практическая работа)


20.09


4

Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятна

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


27.09


5

Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятна

ОУР

Тематический (практическая работа)


04.10


6

Цвет. Основы цветоведения

ОМН

Тематический (практическая работа)


11.10


7

Цвет в произведениях живописи

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


18.10


8

Объемные изображения в скульптуре

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


25.10


9

Основы языка изображения

ОУР

Итоговый (стартовая диагностика)


01.11



Мир наших вещей. Натюрморт. II четверть (7 ч)

10

Реальность и фантазия в творчестве художника

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


15.11


11

Изображение предметного мира - натюрморт

ОМН

Тематический (практическая работа)


22.11


12

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


29.11


13

Изображение объема на плоскости и линейная перспектива

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


06.12


14

Освещение. Свет и тень. Натюрморт в графике.

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


13.12


15

Цвет в натюрморте

ОУР

Тематический (практическая работа)


20.12


16

Выразительные возможности натюрморта (обобщение темы)

РК

Итоговый (стартовая диагностика)


27.12



Вглядываясь в человека. Портрет. III четверть (11ч)

17

Образ человека – главная тема искусства

РК

Текущий устный опрос

10.01


18

Конструкция головы человека и ее пропорции

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


17.01


19

Изображение головы человека в пространстве

ОМН

Тематический (практическая работа)


24.01


20

Графический портретный рисунок и выразительность образа человека

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


31.01


21

Графический портретный рисунок и выразительность образа человека

ОУР

Тематический (практическая работа)

Текущий устный опрос

07.02


22

Портрет в скульптуре

ОМН

Тематический (практическая работа)


14.02


23

Сатирические образы человека

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


21.02


24

Образные возможности освещения в портрете

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


28.02


25

Портрет в живописи

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


06.03


26

Роль цвета в портрете

ОУР

Тематический (практическая работа)

Текущий устный опрос

13.03


27

Великие портретисты (обобщение темы)

РК

Итоговый (стартовая диагностика)


20.03



Человек и пространство в изобразительном искусстве. IV четверть (8ч)

28

Жанры в изобразительном искусстве

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


03.04


29

Изображение пространства

ОУР

Тематический (практическая работа)


10.04


30

Правила линейной и воздушной перспективы

ОНЗ

Тематический (практическая работа)

Текущий устный опрос

17.04


31

Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства

ОНЗ

Тематический (практическая работа)


24.04


32

Пейзаж – настроение. Природа и художник

ОУР

Тематический (практическая работа)


08.05


33

Городской пейзаж

ОУР

Тематический (практическая работа)


15.05


34

Городской пейзаж

ОУР

Тематический (практическая работа)


22.05


35

Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл

РК

Итоговый (стартовая диагностика)


29.05


Список литературы

Основная литература:

  • Программа «Изобразительное искусство и художественный труд. 1-9 классы».

  • Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс: учебник для общеобразовательных учреждений/ Л.А. Неменская; под ред. Б.М. Неменского. - М.: Просвещение, 2014г.

  • Изобразительное искусство. 5-8 классы: поурочные планы по учебникам под редакцией Б.М.неменского / авт.-сост. О.В. Свиридова. – Волгоград: Учитель, 2014. – 55 с..

Дополнительная литература.

дополнительная литература для учителя:

  • Комарова Т. С., Савенков А. И. Коллективное творчество детей. – М.: Российское педагогическое агентство, 1998. – 98 с.

  • Компанцева Л. В. Поэтический образ природы в детском рисунке. – М.: Просвещение, 1985. – 75 с.

  • Курочкина Н. А. Знакомство с натюрмортом. – СПб.: Акцидент, 1998. – 72 с.

  • Курочкина Н. А. Дети и пейзажная живопись. Времена года. Учимся видеть, ценить, создавать красоту. – СПб.: ДЕТСТВО-ПРЕСС, 2003 – 234 с.

  • Пауэл У. Ф. Основы рисунка. - М.: АСТ, 2004.- 43 с. Цвет и как его использовать. – М.: Астрель: АСТ, 2005. – 68 с.

  • Свиридова О. В. Изобразительное искусство. 5-8 классы: проверочные и контрольные тесты. – Волгоград: Учитель, 2008. 93 с.

  • Трофимова М. В., Тарабарина Т. И. И учеба, и игра: изобразительное искусство. Популярное пособие для родителей и педагогов. – Ярославль: Академия развития, 1997.- 192 с.

дополнительная литература для учащихся:

  • Порте П. Учимся рисовать человека / Пер. с фр. Э. А. Болдиной. – М.: ООО «Мир книги», 2005.- 123 с.

  • Порте П. Учимся рисовать окружающий мир / Пер. с фр. Э. А. Болдиной. – М.: ООО «Мир книги», 2005. – 124 с.

  • Порте П. Учимся рисовать от А до Я / Пер. с фр. Э. А. Болдиной. – М.: ООО «Мир книги», 2005. – 123 с.

  • Ушакова О. Д. Великие художники: Справочник школьника. – СПб.: Издательский Дом «Литера», 2004. – 37 с.

Интернет-ресурсы:

  1. http://school-collection.edu.ru [Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов];

  2. http://pedsovet.su [Сайт сообщества взаимопомощи учителей];

  3. http://festival.1september.ru [Фестиваль педагогических идей «Открытый урок»];

  4. http://urokizo.ru [Сайт «Урок ИЗО»]

42



Скачать

Рекомендуем курсы ПК и ППК для учителей

Вебинар для учителей

Свидетельство об участии БЕСПЛАТНО!