Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа художественной направленности «Маска» (стартовый уровень)

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа №7 с углубленным изучением

отдельных предметов г. Дубны Московской области»

Рассмотрено на заседании УТВЕРЖДАЮ:

Педагогического совета

Протокол №___ Директор МБОУ СОШ №7

От «____»_________2021г. Приказ № от 2021

_____________/

Дополнительная общеобразовательная

общеразвивающая программа

художественной направленности

«Маска»

 (стартовый уровень)

Возраст учащихся: 11 – 16 лет

Срок реализации: 2 года

г. Дубна, 2021

Пояснительная записка

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Маска» художественной направленности, основывается на принципе вариативности для различных возрастных категорий детей, обеспечивает развитие творческих способностей, формирует устойчивый интерес к творческой деятельности. Театральная деятельность, является одной из лучших возможностей раскрытия художественно-творческих способностей человека, ведь театр - это синтез искусств, впитавший в себя то, что помогает развиваться полноценной личности: литературу, риторику, изобразительное искусство, хореографию, музыку. Занятия театром способствуют эстетическому и интеллектуальному развитию обучающихся, формируют творческое отношение к действительности, приобщают к общечеловеческим духовным ценностям.

По целевой направленности - общекультурная. Методы и формы театральных занятий погружают обучающихся в присущую им атмосферу игры; выступления на массовых праздниках, показы спектаклей, литературно-музыкальных композиций дают возможность обучающимся набраться опыта публичных выступлений.

Программа стартового уровня строится на различных видах игры – игровые тренинги, театральные развивающие игры, актерские этюды на базе личного опыта обучающихся. Данная программа через игровой процесс в театральной деятельности развивает у обучающегося творческие и художественные способности, формирует умение четко выражать мысли и владеть своим вниманием, дает возможность для раскрытия артистических навыков, в которых самое важное – суметь воплотить образ на сцене.

Программа отвечает требованиям нормативных документов, регулирующих развитие системы дополнительного образования в Российской Федерации:

• Федеральный Закон Российской Федерации от 29.12.2012 № 273 «Об образовании в Российской Федерации» (далее – ФЗ № 273);

• Приказ Министерства просвещения РФ от 9 ноября 2018 г. № 196 «Об утверждении порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»;

• Приказ Министерства просвещения Российской Федерации от 30.09.2020 № 533 «О внесении изменений в Порядок организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам, утвержденный приказом Министерства просвещения Российской Федерации от 09.11.2018 № 196» (Зарегистрировано в Минюсте России 19.10.2020 № 60458);

• Концепция развития дополнительного образования детей (Распоряжение правительства РФ от 04.09.2014 № 1726);

• Письмо Минобрнауки России от 18.11.2015 №09-3242. «Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих программ» (включая разноуровневые программы);

• Методические рекомендаций по разработке дополнительных общеразвивающих программ в Московской области от 24.03.2016 г;

• Постановление Главного государственного санитарного врача РФ от 28 сентября 2020 г. № 28 «Об утверждении СанПиН 2.4.3648-20 «Санитарно-эпидемиологические требования к организациям воспитания и обучения, отдыха и оздоровления детей и молодежи»;

• Устав учреждения;

• Учебный план учреждения.

Программа позволяет осуществить развитие ребенка через первоначальную концентрацию внимания на выразительных возможностях искусства, через понимание взаимоотношений искусства с окружающей действительностью, понимание искусства в тесной связи с общими представлениями людей о гармонии.

Актуальность программы. В основе программы лежит идея использования потенциала театральной педагогики, позволяющей развивать личность обучающихся, оптимизировать процесс развития речи, голоса, чувства ритма, пластики движений. Умение выступать перед аудиторией и правильно держаться актуально для людей разного возраста и рода занятий. Занятия помогут обучающимся с выбором профессии, научат включатся в коммуникативную деятельность с людьми разных возрастов, как с ребятами близкими по возрасту, так и с младшими или старшими по возрасту, объединёнными с ними общими интересами, потребностями. Полученные навыки общения помогут социализации в дальнейшем в любом коллективе, социуме, будут способствовать самореализации личности в обществе.

Цель и задачи программы

Цель программы: развитие художественных способностей подростков и индивидуальности личности обучающихся средствами театрального искусства.

Задачи:

личностные:

• формировать у детей и подростков интерес к искусству, эстетические потребности и чувства на основе слушания и заучивания произведений художественной литературы;

• совершенствовать артистические навыки обучающихся в плане переживания и воплощения образа, моделирования навыков социального поведения в заданных условиях, умение применять полученные знания;

• формировать общественную активность посредством коллективных творческих работ, участия в совместной деятельности;

• способствовать раннему выявлению способных и одаренных детей, создавать условия для развития индивидуальных способностей каждого;

• развивать творческую активность обучающего, умеющего ценить доброжелательность, уважение, ответственность не только в себе, но и в других, умение адаптироваться;

• воспитывать трудолюбие, терпение, чувство удовлетворения от совместной работы, чувство взаимопомощи и коллективизма, настойчивость в достижении цели;

метапредметные:

• формировать выраженную познавательную мотивацию, устойчивый интерес к новым способам познания, адекватное понимание причин успешности/неуспешности творческой деятельности;

• формировать способность к самоконтролю и самооценке, умение анализировать причины успеха (неудачи);

• развивать интерес учащихся к творчеству, активизировать чувственное восприятие мира, художественный вкус;

• развивать речевую культуру;

• развивать эстетический вкус, образное мышление, внимательность и наблюдательность, зрительную память, воображение, фантазию;

• поэтапно осваивать различные виды творчества, способность понимать учебную задачу;

образовательные:

• знакомить учащихся с историей возникновения театра и его видами, развитием театрального искусства (кукольный, драматический, оперный, сузуки, театр балета);

• дать понятие об элементарных технических средствах сцены;

• расширять представление учащихся о видах художественной деятельности;

• обучать первоначальным навыкам актерского мастерства, раскрывать индивидуальные творческие способности;

• обучать детей элементам художественно-образных выразительных средств (интонация, мимика, пантомимика), проведению анализа поведения героя, навыкам актерского мастерства;

• формировать культуру поведения на сцене и в зрительном зале;

• обучать приемам анализа и синтеза при чтении и просмотре видеозаписей, соблюдению орфоэпических и интонационных норм чтения;

• активизировать словарь детей, совершенствовать звуковую культуру речи, интонационный строй, диалогическую речь.

Новизна программы состоит в том, что учебно-воспитательный процесс осуществляется через различные направления работы: воспитание основ зрительской культуры, развитие навыков исполнительской деятельности, накопление знаний о театре, которые переплетаются, дополняют друг друга. Программа способствует духовно-нравственному воспитанию. Полученные знания и навыки позволят обучающимся преодолеть психологическую инертность, развить творческую активность, способность оценивать, сравнивать, анализировать, планировать, ставить внутренние цели и стремиться к ним.

Отличительными особенностями программы является деятельностный подход к воспитанию и развитию ребенка средствами театра, где школьник выступает в роли художника, исполнителя, режиссера спектакля. Взаимодействие детей разного возраста и взрослых (родителей, педагогов) носит личностно-развивающий и гуманистический характер.

Программа строится на нескольких концептуальных принципах:

• Принцип успеха: каждый обучающийся должен чувствовать успех в какой-либо сфере деятельности, что ведет к формированию позитивной «Я-концепции» и признанию себя, как уникальной составляющей окружающего мира.

• Принцип динамики: предоставить обучающимся возможность активного поиска и освоение объектов интереса, собственного места в творческой деятельности, заниматься тем, что нравится.

• Принцип доступности: обучение и воспитание строятся с учетом возрастных и индивидуальных возможностей обучающихся, без интеллектуальных, физических и моральных перегрузок.

• Принцип наглядности: в учебной деятельности используются разнообразные иллюстрации, видео, аудио материалы.

• Принцип систематичности и последовательности: систематичность и последовательность осуществляется как в проведении занятий, так и в самостоятельной работе обучающихся. Этот принцип позволяет за меньшее время добиться больших результатов.

Социальная значимость программы состоит в приобретении учащимися умений выстраивать коммуникативные связи в системе «ребёнок-ребёнок», «взрослый-ребёнок», «актёр-режиссёр», «актёр-зритель», «актёр-зал». Атмосфера театральных занятий пробуждает в детях их творческое, художественное начало. Проектный подход изначально ориентирован на самостоятельную работу – индивидуальную, групповую или коллективную, что требует внимания, уважения и терпимости к чужой точке зрения и умения отстаивать свою. У детей появляется ценный опыт общения. Социальное здесь преобладает над биологическим и развивается благодаря образованию. Сегодня современный подросток должен не только хорошо владеть знаниями, умениями и навыками, которые он получает в общеобразовательной школе в рамках школьной программы, но и ориентироваться и общаться в той ситуации, в которую он попадает, входя во взрослую жизнь. Театральные занятия по дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программе дают уникальные возможности для самореализации.

Адресат программы. Программа ориентирована на обучающихся в возрасте от 11 до 16 лет, набор в группу осуществляется независимо от их способностей и умений. Наполняемость группы составляет 20 человек. На обучение по программе могут быть приняты все желающие. Основной состав набирается в начале учебного года, но и в течение всего учебного года принимаются дети, независимо от уровня подготовки и способностей.

Дети с ОВЗ, имеющие незначительные соматические отклонения в здоровье с сохранным интеллектом также могут быть приняты на обучение по программе. При необходимости для обучающихся с особыми образовательными потребностями – как для детей одаренных, так и для детей детей-инвалидов, детей с ограниченными возможностями здоровья будет разработан индивидуальный образовательный маршрут.

Краткая характеристика возрастных особенностей. Программа может быть эффективно использована для работы с учащимися 11-16 лет.

Средний школьный возраст – младший подросток (11-13 лет). Дети данного возраста характеризуются тем, что комфортно чувствуют себя в микрогруппе (мальчики играют с мальчиками, девочки – с девочками), они стремятся к самостоятельности, энергичны, отличаются большой двигательной активностью, влюбчивы, чувствительны к критике. Девочки: более спокойны, рассудительны, послушны, любят общественные дела. Мальчики: агрессивны, энергичны, непоседливы, более эмоциональны, чаще уклоняются от общественных дел. Ведущий вид деятельности: сюжетно-игровая и учебная. Именно в этом возрасте общение со сверстниками играет огромную роль и основной потребностью ребёнка является – понимание, а важнейшей социальной ситуацией развития является именно желание ребёнка всему учиться через общение. Данный возраст можно охарактеризовать как взрослый ребёнок.

Старший школьник – старший подросток (14-17 лет). Этот возраст перемен, противоречий и контрастов. Для таких детей характерен повышенный интерес к себе и к изменениям, происходящим в организме. Развиваются способности к той или иной специальности. Дети закрыты от взрослых в плане своих переживаний, эмоций, чувств. Они открыто выражают свое мнение. Растет социальная активность. Стремление достижения независимости от своей семьи. Проявляются крайности в поведении («Я знаю все!»). Ведущим видом деятельности становится – интимно-личностный – общение, авторитет взрослого падает, всё своё внимание подростки концентрируют на общении со сверстниками, наиважнейшей потребностью также является понимание, желание быть услышанным, принятым, успешным.

Форма обучения – очная.

Особенности организации образовательного процесса. Комплектование постоянного состава группы осуществляется через Портал государственных услуг Российской Федерации по желанию учащегося и его родителей (законных представителей). Образовательный процесс организуется в соответствии с учебным планом в объединениях по интересам, сформированных в группы обучающихся разных возрастных категорий, являющихся основным составом объединения.

Учащиеся организуются в учебную группу постоянного состава. Число обучающихся, одновременно находящихся в группе, составляет от 15 до 20 человек.

Условия набора в коллектив. В группы первого года обучения принимаются все желающие: независимо от их способностей. Предполагаются занятия с учебными группами постоянного разновозрастного состава. Второй год обучения рассчитан на детей, прошедших курс первого года. Группы второго года обучения могут быть доукомплектованы вновь прибывшими детьми, прошедшими прослушивание и собеседование, имеющими определенный уровень общего развития и интереса, в соответствии с локальными актами образовательной организации. Недостающие навыки и умения таких воспитанников восполняются на индивидуальных занятиях.

Количество детей в группе. Списочный состав групп формируется в соответствии с технологическим регламентом и с учетом вида деятельности, санитарных норм, особенностей реализации программы: на 1-м году обучения – не менее 15 человек; на 2-м году обучения – не менее 12 человек.

Основной формой учебного процесса является кружковое занятие. Занятия подразделяются на аудиторные занятия и самостоятельную работу; на обучение теории и практических занятий - тренинги (по актерскому мастерству) и репетиции (постановка спектакля, сценок, индивидуальных занятий и т.п.). Учебные аудиторные занятия проводятся в форме мелкогрупповых занятий (от 4 до 10 человек) и групповых коллективных (всем составом группы), возможны формы индивидуальной работы и индивидуально-групповой, в зависимости от поставленных задач и путей их решения.

70% содержания планирования направлено на активную двигательную деятельность учащихся. Это: репетиции, показ спектаклей, подготовка костюмов, посещение театральных постановок. Остальное время распределено на проведение тематических бесед, просмотр электронных презентаций и сказок, заучивание текстов, репетиции. Для успешной реализации программы будут использованы Интерет-ресурсы, посещение спектаклей.

Режим занятий

Программа рассчитана на два года обучения. Общий объем часов – 144, ежегодно – 72 учебных часа. Занятия проводятся один раз в неделю по 2 академических часа с 10 минутным перерывом.

Планируемые результаты освоения программы

В результате реализации программы у обучающихся будут сформированы следующие знания и умения:

Предметные:

• понимание, что такое театр, чем отличается театр от других видов искусств, какие виды театров существуют, кто создаёт театральные полотна (спектакли);

• знание приёмов анализа и синтеза при чтении и просмотре видеозаписей;

• понятия об элементарных технических средствах сцены, о оформлении сцены, о нормах поведения на сцене и в зрительном зале;

• способность проводить сравнение и анализ поведения героя;

• способность проявлять индивидуальные творческие способности при сочинении рассказов, сказок, этюдов, подборе простейших рифм, чтении по ролям и инсценировании;

• навык концентрировать внимание, ощущать себя в сценическом пространстве;

• умение читать, соблюдая орфоэпические и интонационные нормы чтения, развивать речевое дыхание и правильную артикуляцию;

• приобретение навыков элементарного актёрского мастерства, адекватного и образного реагирования на внешние раздражители;

• способность выражать разнообразные эмоциональные состояния (грусть, радость, злоба, удивление, восхищение).

Личностные результаты:

• потребность сотрудничества со сверстниками, доброжелательное отношение к сверстникам, бесконфликтное поведение, стремление прислушиваться к чужому мнению;

• целостность взгляда на мир средствами литературных произведений;

• эстетические потребности, ценности и чувства на основе опыта слушания и заучивания произведений художественной литературы;

• понимание и умение применять полученную информацию при выполнении заданий;

• трудолюбие, терпение, чувство удовлетворения от совместной работы, чувство взаимопомощи и коллективизма, настойчивость в достижении цели;

• осознание значимости занятий театральным искусством для личного развития.

Метапредметные результаты:

• понимание и принятие учебной задачи, сформулированной педагогом;

• планирование своих действий на отдельных этапах работы над поставленной задачей;

• осуществление контроля, коррекции и оценки результатов своей деятельности;

• умение анализировать причины успеха/неуспеха, освоение с помощью педагога позитивных установок («У меня всё получится», «Я ещё многое смогу»);

• формирование творческих способностей, воображения, координации движений;

• проявление способности к обобщению, анализу, восприятию информации;

• развитие речи, обогащение словарного запаса.

Формы аттестации

Непременная составная часть эффективности занятий – гибкая неформальная система контроля, органично вплетающаяся в каждый его этап.

Для отслеживания результативности образовательного процесса используется вводный, текущий, промежуточный и итоговый контроль.

Формы контроля:

• Наблюдение.

• Творческое задание.

• Беседа, объяснения учащихся.

Способы проверки результата:

• Педагогическое наблюдение.

• Собеседование.

• Самооценка.

• Отзывы детей и родителей.

• Коллективное обсуждение работы.

• Участие в концертах, фестивалях и конкурсах.

• Анкетирование.

• Тестирование

• Творческая практика.

• Сценарии постановок.

• Постановки.

• Коллективная рефлексия.

• Самоанализ.

Процедура оценки результатов освоения программы проводится по трем уровням (низкий, средний, высокий).

Критерии оценки индивидуального развития обучающихся в процессе текущей диагностики по итогам I полугодия. В качестве инструментария оценки качества реализации образовательной программы используются следующие направления оценки:

Критерии оценки умений и навыков

по итогам реализации образовательной программы

Формы отслеживания и фиксации образовательных результатов

Способы фиксации результата:

• Фото-видеоотчеты.

• Грамоты, дипломы.

• Сценарии.

• Анкеты.

• Тесты.

• Портфолио.

• Отзывы.

• Афиши.

• Презентация творческого альбома «Мои достижения».

Формы предъявления и демонстрации образовательных результатов

Выступление на праздниках, участие в школьных мероприятиях, постановка сценок, сказок и пьесок для свободного просмотра.

Материально-техническое обеспечение образовательного процесса

• Музыкальный центр;

• музыкальная фонотека;

• СД– диски;

• мультимедийная установка с проектором;

• костюмы, декорации, необходимые для работы над созданием театральных постановок;

• элементы костюмов для создания образов;

• электронные презентации («Правила поведения в театре», «Виды театрального искусства» и др.), сценарии сказок, пьес, детские книги.

Информационное обеспечение. Подборка аудио-, видео-, фото- материалов; интернет источники и литература.

Учебно-методический комплекс:

1. Программа педагога дополнительного образования: От разработки до реализации /сост. Н.К. Беспятова – М.: Айрис- пресс, 2014. – 176 с. – (Методика).

2. Внеклассная работа: интеллектуальные марафоны в школе. 5-11 классы / авт. – сост. А.Н. Павлов. - М.: изд. НЦЭНАС, 2014. – 200 с.

3. Школа творчества: Авторские программы эстетического воспитания детей средствами театра – М.: ВЦХТ, 2014 – 139 с.

4. Львова С.И. Уроки словесности. 5-9 кл.: Пособие для учителя. - М.: Дрофа, 2013 – 416 с.

5. Пирогова Л.И. Сборник словесных игр по русскому языку и литературе: Приятное с полезным. – М.: Школьная Пресса, 2014. – 144.

6. Скоркина Н.М. Нестандартные формы внеклассной работы. – Волгоград: учитель – АСТ, 2013. – 72 с.

Кадровое обеспечение. Занятия по дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программе «Маска» проводит один педагог по всем направлениям программы: Рябкова Людмила Александровна. Основные обязанности педагога дополнительного образования:

• комплектует состав обучающихся детского объединения и принимает меры по его сохранению в течении срока обучения;

• осуществляет реализацию дополнительной образовательной программы;

• обеспечивает педагогически обоснованный выбор форм, средств и методов работы (обучения), исходя из психофизической целесообразности;

• обеспечивает соблюдение прав и свобод обучающихся;

• составляет планы и программы занятий, обеспечивает их выполнение; ведет установленную документацию и отчетность;

• выявляет творческие способности обучающихся, способствует их развитию, формированию устойчивых профессиональных интересов и склонностей;

• поддерживает одаренных и талантливых обучающихся, в том числе детей с ограниченными возможностями здоровья;

• оказывает в пределах своей компетенции консультативную помощь родителям (лицам, их заменяющим), а также другим педагогическим работникам образовательного учреждения;

• выполняет правила и нормы охраны труда, техники безопасности и противопожарной защиты, обеспечивает охрану жизни и здоровья обучающихся в период образовательного процесса;

• оперативно извещает руководство школы о каждом несчастном случае, принимает меры по оказанию первой доврачебной помощи;

• проводит инструктаж обучающихся по безопасности труда на учебных занятиях с обязательной регистрацией в журнале регистрации инструктажа.

Программный материал даётся по четырем основным разделам.

Раздел «Культура и техника речи» объединяет игры и упражнения, направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата, правильной артикуляции, четкой дикции, логики и орфоэпии. В раздел включены игры со словом, развивающие связную образную речь, умение сочинять небольшие рассказы и сказки, подбирать простейшие рифмы.

Раздел «Ритмопластика» включает в себя комплексные ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения, призванные обеспечить развитие двигательных способностей ребенка, пластической выразительности телодвижений, снизить последствия учебной перегрузки.

Раздел «Театральная игра» предусматривает не столько приобретение ребенком профессиональных навыков, сколько развитие его игрового поведения, эстетического чувства, умения общаться со сверстниками и взрослыми в различных жизненных ситуациях.

Раздел «Этика и этикет» включает осмысление общечеловеческих ценностей с задачей поиска учащимися собственных смыслов и ценностей жизни, обучение культуре общения, нормам достойного поведения (этикет), воспитание эстетических потребностей (быть искусным читателем, зрителем театра), индивидуальную диагностику нравственного развития учащегося и возможную его корректировку.

Учебный план

1-й год обучения

Содержание учебного плана 1-го года обучения

Вводное занятие (2 часа)

Теория: Знакомство с учащимися. Введение в программу. Расписание занятий. Многообразие видов творческой деятельности. Планирование работы на год. Инструктаж по технике безопасности. Правила дорожного движения.

Практика: Выбор актива студии, распределение обязанностей. Постановка задач перед обучающимися.

Культура и техника речи (16 часов)

Теория (4 часа): Историческая справка о возникновении речи, наш речевой аппарат и его строение; беседа о том, как правильно дышать, чтобы хорошо говорить; как говорить, чтобы тебя слушали; знакомство с суфлерской подачей звука.

Практика (12 часов): Упражнения для правильной артикуляции, разучивание скороговорок, дыхательные упражнения на длительность и интенсивность выдоха, учимся контролировать дыхание и правильно распределять воздух. Распевочки, упражнения с трубочками, упражнения для развития резонаторов. Упражнения и игры для умения контролировать и управлять громкостью звука. Игра «Испорченный телефон», викторина «Три слова», речевые упражнения «Мыльные пузыри», «Фыркающая лошадка», Игра «Со свечой», «Аромат цветов». Разучивание скороговорок «Шла Саша по шоссе и сосала сушку», «Корабли лавировали, лавировали и вылавировали», «Во дворе трава, на траве дрова, не руби дрова на траве двора». Игра «Азбука общения».

Ритмопластика (11 часов)

Теория (3 часа): Игра-загадка «Угадай кто». Показ различных животных, предметы, растения, движения. Обучающие должны угадать кто это или что, а также назвать действия. Беседа о важности жестов и позы. Показ отрывков из спектаклей и фильмов, о чем говорит положение тела, что показывает актер. Задание: Провести наблюдение за людьми со стороны, что говорит поза человека, выражение лица и жесты.

Практика (8 часов): Музыкально-двигательные упражнения «Осенние листья», «В стране Отгадайка», «В мире животных», «Буратино и Пьеро», «Заколдованный лес», «Море волнуется РАЗ», «Зеркало», «Марионетки». Танец - миниатюра «Веселая зарядка», музыкально-двигательная импровизация «В стране фантазий». Игра «Что мы делали не скажем», «Поймай снежок».

Театральная игра (26 часов)

Теория (8 часов): «Приглашение в театр» - знакомство с историей появления театра, разновидностями театров, развитием театрального творчества. Показ иллюстраций, афиш, фотографий театров. Знакомство со структурой театра, его основными профессиями: актер, режиссер, сценарист, гример, художник, костюмер, и т.д. беседа о гриме, для чего он существует, правильное нанесение грима. Беседа о декорациях, костюмах, париках, реквизите, правильно подобранное музыкальное сопровождение, осветительные приборы. Для чего все это нужно в театре. Показ отрывков из опер, спектаклей сценок, где применяются различные приемы игры и используются животные, машины, и т.д. Посещение спектакля, театральной постановки.

Практика (18 часов): Знакомство со сценарием, распределение ролей, выразительное чтение произведения по ролям, обсуждение характеров персонажей и линии их поведения, проба роли. Игра «Поиграем в театр», «Мы – режиссеры», «Цапля», «В магазине зеркал». Подбор музыкального сопровождения. Игры на перевоплощение «Снеговик», «Карнавал животных», «Баба Яга», «В стране гномов». Показ знакомых сказок: «Репка», «Курочка Ряба», «Теремок». Пробуем нанести на лицо основной тон.

Этика и этикет (5 часов)

Теория (2 часа): Беседа «Что такое этикет». Связь этики с общей культурой человека. Что подразумевает уважение человека к человеку, природе, к Родине, к детству, старости, матери, к самому себе? Культура человека как важная составляющая его образа, часть его обаяния. Речевой этикет: выбор лексики, интонации, речевых оборотов, мягкость и жесткость речи, движения, положение тела и выражение лица.

Практика (3 часа): Беспредметный этюд «Разговор по телефону», «История в автобусе», «Театр начинается с вешалки, а этикет с «волшебных» слов». Практические задания обыграть поведение персонажа в предлагаемых ситуациях. Игра с призами «Подбери синоним» (как можно жаргонные слова заменить хорошими и понятными словами), игра «Покажи, как не надо».

Сценическая деятельность (10 часов)

Практика (10 часов): Распределение ролей с учетом пожелания юных артистов и соответствие каждого из них избранной роли (внешние данные, дикция и т.п.). Выразительное чтение по ролям. Обсуждение предлагаемых обстоятельств, особенностей поведения каждого персонажа на сцене. Обсуждение декораций, костюмов, сценических эффектов, музыкального сопровождения. Помощь «художникам» в подготовке эскизов несложных декораций и костюмов. Отработка ролей в явлениях. Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением, изготовление декораций. Подбор музыкального сопровождения к сценарию. Репетиция. Выступление со спектаклем перед учениками школы и родителями.

Итоговое занятие (2 часа)

Теория (1 час): Написание сценария, распределение ролей.

Практика (1 час): Итоговый праздник «Как не любить мне эту землю!»

Учебный план

2-й год обучения

Содержание учебного плана

Вводное занятие (2 часа)

Теория: Введение. Знакомство с вновь прибывшими в коллектив учащимися. Расписание занятий. Многообразие видов творческой деятельности. Планирование работы на год. Инструктаж по технике безопасности. Правила дорожного движения.

Практика: Выбор актива студии, распределение обязанностей. Постановка задач перед обучающимися. Коллективная игра «Расскажу вам о себе…», тренинг-игра «Безумное чаепитие с Алисой в Стране Чудес» (по мотивам произведения Льюис Кэрролла).

Культура и техника речи (16 часов)

Теория (4 часа): Речь, как общественное явление: появление языка. Происхождение речи: долгий путь к человеку. Историческая справка о возникновении речи, наш речевой аппарат и его строение; беседа о том, как правильно дышать, чтобы хорошо говорить; как говорить, чтобы тебя слушали; знакомство с суфлерской подачей звука.

Практика (12 часов): Упражнения для правильной артикуляции, разучивание скороговорок, дыхательные упражнения на длительность и интенсивность выдоха, учимся контролировать дыхание и правильно распределять воздух. Распевочки, упражнения с трубочками, упражнения для развития резонаторов. Упражнения и игры для умения контролировать и управлять громкостью звука. Разучивание скороговорок. Игра «Азбука общения». Тренинг-игра «Почему Homo начали разговаривать...». Просмотр фильмов «Первое слово. Когда и как возникла речь. Большой скачок (https://youtu.be/dCrfkCaIxpQ), «Происхождение речи. Основной элемент» (https://youtu.be/MJP1YuYtn_8).

Ритмопластика (11 часов)

Теория (3 часа): Психология жестов и язык тела человека. Беседа о важности наших жестов и позы:

• Значение жестов.

• Научные исследования.

• Основные сегменты тела.

• Жесты закрытости, замкнутости.

• Жесты, помогающие распознать ложь.

• Жесты, предупреждающие об агрессии.

• Советы психологов.

• Как распознавать жесты?

• Мужские и женские жесты.

• Выражение симпатии с помощью жестов.

• Полезное видео «Психология в жестах: О значении 50 основных жестов человека» (https://youtu.be/f6-WtiUKgbY ).

• Показ отрывков из спектаклей и фильмов, о чем говорит положение тела, что показывает актер.

Практика (8 часов): Игра-угадайка «Показываю различных животных, предметы, растения, движения». Музыкально-двигательные упражнения «Посуда», «Природные явления». Танец - миниатюра «Зарядка в зоопарке», музыкально-двигательная импровизация «Марсиане». Задание провести наблюдение за людьми со стороны, что говорит поза человека, выражение лица и жесты.

Театральная игра (26 часов)

Теория (8 часов): История театра: появление и развитие театрального искусства. Какие бывают театры? Виды театров. Все о профессиях в театре. Знакомство со структурой театра, его основными профессиями: актер, режиссер, сценарист, гример, художник, костюмер, реквизитор, бутафор, клакер, светооператор, музыкальный оформитель, сценограф и т.д. Посещение спектакля, театральной постановки.

Практика (18 часов): Создание иллюстраций, афиш; фотографии театральных постановок (репортаж). Знакомство со сценарием, распределение ролей, выразительное чтение произведения по ролям, обсуждение характеров персонажей и линии их поведения, проба роли. Игра «Театр начинается с…», «Я – режиссер», «Дирижёр», «Слоны играют в футбол». Подбор музыкального сопровождения к игровой постановке. Игры на перевоплощение «Жук», «Цыплёнок», «Семечко», «Водопад». Показ-импровизация знакомых сказок: «Репка», «Курочка Ряба», «Теремок». Интерпретация данных сказок с переносом их в другие декорации без изменения сюжетной линии «Марсианская репка», «Курочка ряба в космосе», «Теремок в мегаполисе». Пробуем нанести на лицо основной тон.

Этика и этикет (5 часов)

Теория (2 часа): Беседа «Этика и этикет: взаимосвязь понятий». Связь этики с общей культурой человека. Речевой этикет: основные нормы и правила соблюдения. Культура человека как важная составляющая его образа, часть его обаяния. Общение – особая культура, основы которой необходимо знать каждому. Как освоить речевой этикет. Речевой этикет: выбор лексики, интонации, речевых оборотов, мягкость и жесткость речи, движения, положение тела и выражение лица. Правильная расстановка ударений в произносимых словах и их грамотное употребление является нормой жизни современного человека. Стартовые формулы речевого этикета. Основные этапы каждой речевой ситуации: вступление (или приветствие), основная часть, заключение. Принципы речевого этикета. Доброжелательность и готовность к взаимному сотрудничеству – азы этикета.

Практика (3 часа): Речевой этикет: нормы и правила для различных ситуаций Беспредметный этюд «Разговор по… утюгу», «История в кинозале», «Театр начинается с вешалки, а этикет с «волшебных» слов», «Нарушитель речевого этикета». Практические задания: обыграть поведение персонажа в предлагаемых ситуациях. Игра с призами «Подбери синоним» (как можно жаргонные слова заменить хорошими и понятными словами).

Сценическая деятельность (10 часов)

Практика (10 часов): Распределение ролей с учетом пожелания юных артистов и соответствие каждого из них избранной роли (внешние данные, дикция и т.п.). Выразительное чтение по ролям. Обсуждение предлагаемых обстоятельств, особенностей поведения каждого персонажа на сцене. Обсуждение декораций, костюмов, сценических эффектов, музыкального сопровождения. Помощь «художникам» в подготовке эскизов несложных декораций и костюмов. Отработка ролей в явлениях. (Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением, изготовление декораций). Подбор музыкального сопровождения к сценарию. Репетиция. Выступление со спектаклем перед учениками школы и родителями.

Итоговое занятие (2 часа)

Теория (1 час): Написание сценария, распределение ролей.

Практика (1 час): Итоговый праздник «Вся жизнь – театр!»

Формой подведения итогов реализации программы являются выступления со спектаклями перед обучающими и родителями. По окончании спектакля в конце учебного периода - подведение итогов обучения, обсуждение и анализ успехов каждого воспитанника.

Методическое обеспечение

В программе используются следующие методы и формы:

1. По источнику передачи и восприятию информации:

• словесный (беседа, рассказ, диалог);

• наглядный (репродукции, фильмы, фотоматериалы, показ педагога, индивидуальные занятия, сотрудничество в совместной продуктивной деятельности);

• практический (постановка спектаклей, упражнения, этюды, репетиции).

2. По дидактическим задачам:

• приобретение знаний через знакомство с театральной литературой и терминологией, через игры, упражнения, этюды;

• применение знаний через постановку спектаклей;

• закрепление через генеральные репетиции;

• творческая деятельность - показ спектаклей;

• проверка результатов обучения через открытые уроки, конкурсы, фестивали, семинары, интегрированные занятия.

3. По характеру деятельности:

• репродуктивный - разработка и показ этюдов по образцу;

• частично-поисковый - во время работы детям даются задания в зависимости от их индивидуальных способностей.

Формы организации образовательного процесса

Ведущей формой организации процесса обучения является учебное занятие. Одна и та же форма организации обучения может изменять структуру и модификацию, например, занятие-игра, диалог, практикум, этюд, тренинг. Занятия личностно-ориентированные и строятся с учетом индивидуальных особенностей и потребностей учащихся и их адаптации в коллективе, взаимодействия со всеми членами творческого коллектива. При такой форме происходит нацеленность обучения на саморазвитие, формирование навыков самообучения, самореализации, а также самовыражения с учётом коллективного взаимодействия.

Организационные формы:

• Коллективная - эта форма привлекает всех учащихся, наиболее эффективная форма творческой деятельности, т.к. при наименьших затратах сил и времени удается выполнить работу.

• Парная – рассчитана на работу на двоих.

• Индивидуальная - выполнение задания в группе обычно проходит неравномерно, поэтому необходимо проводить индивидуальную работу, зачастую дополнительно объяснять задание.

Форма групповой работы - групповой опрос, групповые этюды, репетиции.

Особенности организации образовательного процесса.

Занятия театральной студии состоят из теоретической и практической частей. Теоретическая часть заключает в себе краткие сведения о возникновении и развитии театрального искусства, цикл познавательных бесед о жизни и творчестве великих мастеров театра, беседы о красоте вокруг нас, на втором году обучения особую значимость приобретает профессиональная ориентация обучающихся. Практическая часть направлена на получение навыков актёрского мастерства и включает в себя не только тренинги, сценические показы, но и посещение-просмотр театральных постановок с дальнейшим анализом и разбором содержания, приёмов, определённых профессиональных находок и т.п., служащих реализации художественного замысла профессиональных актёров и анализом театральных постановок любительских театральных коллективов.

Методы работы. Продвигаясь от простого к сложному, обучающиеся смогут постичь увлекательную науку театрального мастерства, приобретут опыт публичного выступления, творческой работы. Важно, что в театральной студии обучающиеся учатся работать в коллективе, с партнером, учатся общаться со зрителем, учатся работе над характером персонажа, мотивами его действий, творчески преломлять данные текста или сценария на сцене. Обучающиеся учатся выразительному чтению текста, работе над репликами, которые должны быть осмысленными и прочувствованными, создают характер персонажа таким, каким они его видят. Обучающиеся привносят элементы своих идей, свои представления в сценарий, оформление спектакля.

Кроме того, большое значение имеет работа над оформлением спектакля, декорациями и костюмами, музыкальным оформлением. Эта работа также развивает воображение, творческую активность обучающихся, позволяет раскрыть и реализовать потенциал обучающихся в данных областях деятельности.

Беседы о театре знакомят обучающихся в доступной им форме с особенностями театрального искусства, его видами и жанрами. Раскрывает общественно-воспитательную роль театра. Все это направлено на развитие зрительской культуры обучающихся.

Формы проведения занятий:

Формы занятий - групповые и индивидуальные занятия для отработки дикции, мизансцены. Основными формами проведения занятий являются:

• театральные игры,

• конкурсы,

• викторины,

• беседы,

• экскурсии в театр и музеи, в том числе виртуальные,

• творческая мастерская по изготовлению элементов костюма, применению театрального грима для создания образа,

• спектакли,

• праздники.

Постановка сценок к конкретным школьным мероприятиям, инсценировка сценариев школьных праздников, театральные постановки сказок, эпизодов из литературных произведений, - все это направлено на приобщение детей к театральному искусству и мастерству.

Формы организации деятельности учащихся на занятии:

• фронтальная: работа педагога со всеми учащимися одновременно (беседа, показ, объяснение и т.п.);

• коллективная: организация проблемно-поискового или творческого взаимодействия между всеми детьми одновременно (репетиция, постановочная работа, концерт, спектакль;

• групповая: организация работы (совместные действия, общение, взаимопомощь) в малых группах, в т.ч. в парах, для выполнения определенных задач; задание выполняется таким образом, чтобы был виден вклад каждого учащегося (группы могут выполнять одинаковые или разные задания, состав группы может меняться в зависимости от цели деятельности);

• индивидуальная: организуется для работы с одаренными детьми, солистами, для коррекции пробелов в знаниях и отработки отдельных навыков.

Формы организации учебного занятия

 К фор­мам организации относятся следующие виды занятия: лек­ция, экскурсия, практикум, тренировочные упражнения, коллективные этюды и т.д.

В программе используются следующие педагогические:

1. Приемы:

• исключения - умение обнаружить и устранить внутренние препятствия и зажимы на пути к созданию и воплощению образа;

• тотального выражения - включение психофизического аппарата актера в процесс создания и воплощения образа;

• физического действия - выстраивание партитуры роли на основе простых физических действий;

• психофизического жеста - помогает актеру в работе над ролью.

2. Принципы:

• наглядности - использование наглядных пособий, декораций, эскизов, ТСО;

• активности и сознательности обучения - создание творческой атмосферы предполагает развитие всесторонних способностей детей, активное и сознательное участие в спектаклях;

• сотрудничества - в процессе работы педагог и учащиеся выступают в качестве партнеров (более опытного и менее опытных). Здесь чаще всего используется принцип работы творческой мастерской;

• организации процессов актерской импровизации в условиях театральной образности;

• систематичности, последовательности - обучение ведется от простейших упражнений и этюдов к постановке спектакля через развитие наблюдательности, фантазии, памяти, воображения, чувства-ритма и т.д.;

• индивидуализации - учитывая психологические особенности обучающихся детей и подростков максимально раскрыть творческие способности и подготовить их к любой творческой деятельности, выбранной ими в будущем.

Алгоритм учебного занятия

В целом учебное занятие любого типа состоит из следующих этапов: организационного, проверочного, подготовительного, основного, контрольного, рефлексивного (самоанализ), итогового, информационного. Каждый этап отличается от другого сменой видов деятельности, содержанием и конкретной задачей. Основанием для выделения этапов может служить процесс усвоения знаний, который строится как смена видов деятельности   учащихся: восприятие   -   осмысление   -   запоминание применение - обобщение - систематизация.

1 этап - организационный. Задача: подготовка детей к работе на занятии. Содержание этапа: организация начала занятия, создание психологического настроя на учебную деятельность и активизация внимания.

II этап - проверочный. Задача: установление правильности и осознанности выполнения домашнего задания (если было), выявление пробелов и их коррекция. Содержание этапа: проверка домашнего задания (творческого, практического) проверка усвоения знаний предыдущего занятия.

III этап -   подготовительный (подготовка   к   восприятию   нового содержания). Задача: мотивация и принятие детьми цели учебно-познавательной деятельности. Содержание этапа: сообщение темы, цели учебного занятия и мотивация учебной деятельности детей (пример, познавательная задача, проблемное задание детям).

IV этап -  основной.   В   качестве основного   этапа   могут выступать следующие:

1. Усвоение новых знаний и способов действии.  Задача: обеспечение восприятия, осмысления и первичного запоминания связей и отношений в объекте изучения. При усвоении новых знаний целесообразно использовать задания и вопросы, которые активизируют познавательную деятельность детей.

2. Первичная   проверка   понимания    Задача: установление правильности и осознанности   усвоения   нового   учебного   материала, выявление неверных представлений, их коррекция.   Применение пробных практических заданий, которые    сочетаются     с    объяснением    соответствующих     правил    или обоснованием.

3. Закрепление    знаний    и    способов    действий.     Применение тренировочных упражнений, заданий, выполняемых детьми самостоятельно.

4. Обобщение и систематизация знаний.  Задача: формирование целостного представления знаний по теме. Распространенными способами работы являются беседа и практические задания.

V этап – контрольный.  Задача: выявление качества и уровня овладения знаниями, их коррекция. Используются тестовые задания, виды устного и письменного опроса, вопросы и задания различного уровня сложности (репродуктивного, творческого, поисково-исследовательского).

VI        этап - итоговый. Задача: дать анализ и оценку успешности достижения цели и наметить перспективу последующей работы (как работали учащиеся на занятии, что нового узнали, какими умениями и навыками овладели).

VII        этап - рефлексивный. Задача: мобилизация детей на самооценку. Может оцениваться: работоспособность, психологическое состояние, результативность работы; содержание и полезность учебной работы.

VIII этап: информационный. Информация о домашнем задании (если необходимо), инструктаж по его выполнению, определение перспективы следующих занятий. Задача: обеспечение понимания цели, содержания и способов выполнения домашнего задания, логики дальнейших занятий.

         Изложенные этапы могут по-разному комбинироваться, какие-либо из них могу не иметь места в зависимости от педагогических целей.

Дидактические материалы:

• дидактические игры;

• игры на развитие внимания;

• игры-упражнения на развитие дыхания;

• игры-упражнения на развитие движения (см. Приложение №2 «Примеры дидактических материалов»).

Список литературы

Литература для педагога:

1. Верникова, Л. Сценарии детских театрализованных представлений. - Владос, 2018.

2. Дворко, С. Театр юного зрителя и школьный театр. Уроки воспитания. Том 1. Учебное пособие. - Планета музыки, 2018.

3. Ломовцев, Ю. Представление начинается… История русского театра. - Белый город, 2016.

4. Мордасов, А. Принципы режиссуры театральных представлений и праздников. Учебное пособие. - Планета музыки, 2019.

5. Шишкова, С. Создайте счастливый сценарий вашей жизни. Театротерапия. Тесты и упражнения для детей и взрослых. - АСТ, 2018 г.

6. Юргенштейн, О. Песенки-сценки, к театру ступеньки. Сборник песен. Учебное пособие. - Планета музыки, 2018.

Список литературы, рекомендованный для детей:

1. Вильчи, А. Как читать и понимать театр. - АСТ, 2021.

2. Вовненко, И. Волшебное закулисье Мариинского театра. Приключение Пети и Тани. - Поляндрия, 2019.

3. Всемирный день театра: аудиоспектакли на ЛитРес – URL: https://www.litres.ru/kollekcii-knig/vsemirnyy-den-teatra-slushayte-audiospektakli-na-litres/ (дата обращения: 01.09.2020).

4. Дворко С. Театр юного зрителя и школьный театр. Уроки воспитания. Том 2. Учебное пособие. - Планета музыки, 2020.

5. Джанни, Р. Театр Джанни Родари. Перевод: Визель Михаил. - Белая ворона / Альбус корвус, 2019.

6. Литературные чтения. Что послушать? – URL: https://www.litres.ru/chto-slushat/ (дата обращения: 01.09.2020).

7. Паниотова, Т.С. Основы теории и истории искусств. Изобразительное искусство. Театр. Кино. Учебное пособие. / Паниотова, Коробова, Корсикова. - Планета музыки, 2020.

8. Сергеева А. Хочу все знать о театре. - Аванта, 2019.

9. Шрайман В. Профессия—актер. С приложением тренинга для актеров драматического театра. СПО. - Планета музыки, 2021.

Список литературы, рекомендованный для родителей:

1. Глазков, В. Хочу быть артистом или как поступать в театральный институт. - Планета музыки, 2021.

2. Серия книг «Энциклопедия сценического самообразования» — 6 книг. URL: https://www.livelib.ru/pubseries/1687351-entsiklopediya-stsenicheskogo-samoobrazovaniya (дата обращения: 01.09.2020).

3. Станиславский, К. Полный курс актерского мастерства. / Станиславский, Гиппиус. - АСТ, 2017.

4. Станиславский, К. Работа над собой в творческом процессе переживания. - Эксмо-Пресс, 2017.

Календарный учебный график 1 года обучения

Календарный учебный график составляется на весь учебный год в соответствии с расписанием. Дата проведения занятий может корректироваться, что связанно с государственными праздниками и непредвиденными обстоятельствами (карантин, отмена занятий в связи с непредвиденными природными условиями и т.п.)

Календарный учебный график 2 года обучения

Календарный учебный график составляется на весь учебный год в соответствии с расписанием. Дата проведения занятий может корректироваться, что связанно с государственными праздниками и непредвиденными обстоятельствами (карантин, отмена занятий в связи с непредвиденными природными условиями и т.п.)

Приложение №1

Оценка обученности по дополнительной общеобразовательной

общеразвивающей программе «Маска» (стартовый уровень)

Итоговый контроль

Низкий уровень: от 0 до 5 баллов.

Средний уровень: от 5 до 8 баллов.

Высокий уровень: от 8 до10 баллов.

Приложение №2

Примеры дидактических материалов

1. Картотека со скороговорками для раздела «Культура и техника речи». Задача воспитанника – разобрать текст скороговорки, определить, какой звук(и) является основным, правильно произнести скороговорку, показать небольшую инсценировку текста.

Варианты скороговорок:

а. От топота копыт пыль по полю летит (при работе над этой скороговоркой можно использовать приём изменения звучности голоса от тихого к громкому и наоборот).

б. Мама мыла Милу мылом. Мила мыла не любила.

в. Мышонку шепчет мышь: «Ты что шуршишь, не спишь?»

Мышонок шепчет мыши: «Шуршать я буду тише»

д. Белый снег, белый мел, белый заяц тоже бел.

Только белка не бела, белой вовсе не была.

е. На дворе трава, на траве дрова.

Не руби дрова на траве двора.

Раз дрова, два дрова, три дрова.

2. Таблица с символами-подсказками для проведения самостоятельной разминки в разделе «Культура и техника речи». Кроме основной функции, данная таблица несёт функцию дополнительную – она является частью приёма развития мнемотехники. Сначала разминку проводит педагог. Когда воспитанники освоят правильную технику выполнения тренинга, им раздаются карточки-памятки с изображением персонажа, образа или предмета, педагог объясняет значение каждого символа (карточка с расшифровкой не выдаётся, она остаётся у педагога), затем дети по очереди проводят дыхательный тренинг в своей группе.

Карточки с расшифровками:

*- тренинг должен проходить в игровой форме (на первом и втором годах обучения), и в каждом из упражнений следует соблюдать все три фазы правильного дыхания: короткий вдох - задержка дыхания - выдох.

3. Дидактические игры для раздела «Ритмопластика»:

а- «Шнуровка» и «Весёлые ножницы». Воспитанники делятся на пары, у каждого может быть задействована только одна рука. Обняв партнёра за плечи или талию, «превратившись» в «сиамских близнецов», дети выполняют определённые задания: продеть шнурок в отверстия шнуровки, прикрепить детали к основе, вырезать фигуры из бумаги пластмассовыми ножницами.

б- Карточки с правилами сочинения загадок. Педагог подробно, с примерами разъясняет все правила. Затем воспитанники тренируются в сочинении загадок с помощью педагога. После того, как техника сочинения загадок освоена, воспитанники делятся на команды по три человека, получают карточку с правилом и сочиняют свою загадку (на самостоятельно выбранное или предложенное педагогом слово), затем загадывают её другим группам и показывают пантомиму или живую картину.

(Пример: круглая, как мяч; белая, как снег; светящаяся, как фонарь – ЛУНА).

(Пример: прыгает, как блоха; плавает, как рыба; ест насекомых, как хамелеон – ЛЯГУШКА).

(Пример: с крыльями, но не птица; с колёсами, но не машина; с мотором, но не катер – САМОЛЁТ).

в- Карточки для игры «Перепутавшееся предложение». Воспитанники делятся на несколько групп. Каждая группа получает карточки со словами, из которых нужно будет сложить предложение. Условие: нельзя использовать дополнительные слова и оставлять «лишние». Сложив предложение, дети иллюстрируют его небольшим театральным этюдом.

Варианты:

4. Дидактический материал для раздела «Ритмопластика». К нему относится упражнение для развития у воспитанников чувства пульса и метра музыкального произведения. На карточках изображены последовательности чёрных кружочков и пустых квадратов. Педагог задаёт определённый темп и демонстрирует карточки. Задача: хлопнуть в ладоши на кружочек и сделать «китайский» поклон на квадрат. В дальнейшем можно добавить слова «хлоп» и «держим» соответственно.

5. Картотека фотографий животных и птиц для раздела «Ритмопластика». Анализируя изображения, а также личные познания и воспоминания, нужно изобразить то или иное животное в действии, например, «Зоологические прыжки» (кенгуру, зайца, лягушки, воробья), «Полёт птиц» (орла, пеликана, аиста, вороны).

6. Картотека фотографий животных и иллюстрации к сказке К. Чуковского «Муха-Цокотуха» для творческих заданий в разделе «Ритмопластика». Воспитанники должны, опираясь на изображение, личный опыт и фантазию, сочинить танец на заданную тему, например, «Танец маленьких зверят», «Бал у Мухи-Цокотухи».