«А, значит, нам нужна одна Победа!...»

Конспект открытого урока по музыке по теме «А, значит, нам нужна одна Победа!...» 6 класс

Цель: расширить представление детей о Великой Отечественной войне; познакомить с историей создания знаменитых песен; воспитывать художественный вкус, эстетическое чувство; пробуждать желание петь и слушать песни военных лет.

Ход мероприятия.

1.      Вступительное слово.

(Слайд 1)  Время неумолимо, и уже в этом году мы отмечаем 69 лет со дня окончания Великой Отечественной войны. Годовщина славной Победы. Победы, которая ковалась ратным и трудовым подвигом.

    И радостный, и грустный праздник. Грустно от того, что всё меньше и меньше фронтовиков придут в этот день на праздник Победы.

Но мы живём памятью о прошедшей войне, памятью светлой и горькой, памятью мужественной и благородной.

Ребята, каждый день вы слышите десятки песен. Некоторые песни приобретают большую популярность, но внезапно забываются. Но есть такие песни, которые пережили свое время и стали классикой.

Классический – значит образцовый, безукоризненный, безупречный.

Авторы этих песен уловили какой-то нерв, какой-то тайный механизм, который воздействует на слушателя даже спустя десятилетия, и делает песню вечной.

(Слайд 2 ) К таким песням можно отнести песни Великой Отечественной войны. Тема нашего мероприятия «А, значит, нам нужна одна Победа!»,  эпиграфом послужат слова Александра Александрова «Песня так же может разить врага, как и любое оружие».

(Слайд 3-4-5)              (звучит «Непрошенная война»).

Действительно, песня – это и боец, и грозное оружие.

(Слайд 6)  Сегодня мы будем говорить о песнях Великой Отечественной войны. Эти песни провожали наших солдат на фронт и встречали в освобожденных городах, песни поднимали в бой и помогали пережить потерю близких, песни шагали вместе с пехотой, ехали с танкистами по пыльным дорогам войны, песни поднимались на крыльях с красными звездами и бороздили морские просторы. Песня – это музыкальная летопись Великой Отечественной войны.

Песни действительно сражались. Немецкий ученый Эберхард Дикман рассказывал нашему писателю Вадиму Кожинову, что в Германии перед войной вообще не пели лирических песен – повсюду слышались одни марши! 

В этих маршах прославлялась Германия, воспевалась немецкая нация, восхвалялся фюрер и нацистские вожди. Эти песни должны были поднять боевой дух немецких солдат перед походом на Восток  для завоевания жизненного пространства. С таким боевым духом немецкий солдат переступил границу нашей страны, и полились фашистские марши по нашей земле.

  (Слайд 7)       (звучит немецкий марш)

И везде, во всех уголках России, против этих маршей поднялся весь народ: солдаты и матросы, старики и дети, люди всех национальностей поднялись на борьбу, чтобы никогда не слышать на своей земле этих немецких маршей.

Какие же песни вдохновляли на борьбу наших людей. Я перечислю только названия: «Соловьи», «Смуглянка», «Синий платочек», «Темная ночь», «Катюша», «Землянка», «Ой, туманы мои растуманы». Это были не маршевые, а лирические песни. В них говорилось о любви, о весне, о родном доме, о березках, соловьях, о том, что было дорого каждому человеку. Эти лирические песни победили бравые марши! Потому что с этими песнями наши люди защищали не жизненное пространство, а родную землю, родные березки,любимых и близких.  Для вас я подготовила рассказ об истории создания нескольких песен. Мы послушаем песни, узнаем об истории их создания, мысленно перенесемся в те сороковые, грозовые, представим себе, что чувствовали наши прабабушки и прадедушки, когда слышали эти песни на фронте или в тылу.

Вот сорок первый год, конец июня,  И люди спать легли спокойно накануне. Но утром уже знала вся страна, Что началась ужасная война

Главная песня Великой Отечественной – «Священная война». Эта песня содержала заряд такой силы, что до сих пор у многих людей комок подкатываюеся  к горлу и слезы наворачиваются на глаза, когда они слышат: «Вставай, страна огромная, вставай, на смертный бой…»

(Слайд 8)       - «Это гимн мести и проклятья фашизму» - так говорил об этой песне композитор Александр Александров.  Он вспомнил, что во время войны эту песню слушали всегда стоя, с каким-то особым порывом, не только бойцы, но и сами исполнители не редко плакали.

 Эта песня родилась в самые первые дни войны. За одну ночь поэт В. Лебедев-Кумач написал стихотворение, которое сразу было напечатано в газете. В одной из газет это стихотворение прочел композитор А.Александров. Он был руководителем Ансамбля песни и пляски «Красной Армии». Стихотворение произвело на композитора такое сильное впечатление, что он сразу же сел за рояль. На другой день Александров уже репетировал новую песню с ансамблем. А еще через день хор впервые исполнил песню на Белорусском вокзале, откуда отправлялись на фронт боевые эшелоны.

В летописи Отечественной войны есть немало героических эпизодов, рассказывающих о том, как вступала в бой эта песня – гимн. Один из них относится к весне 1942 года.

Небольшая группа защитников Севастополя заняла оборону в пещере, выдолбленной в скале. Гитлеровцы яростно штурмовали эту естественную крепость, забрасывали ее гранатами. Силы защитников таяли… и вдруг из глубины подземелья послышалась песня:

Вставай Страна огромная,

Вставай на смертный бой

С фашистской силой темною,

С проклятою ордой…

Потом раздался сильный взрыв, и обломки скалы завалили пещеру… не сдались советские воины ненавистному врагу. Многие военачальники говорили, что по силе воздействия эта песня может сравниться с «целым бронетанковым корпусом».

(Слайд 9)  (Звучит «Священная война»)

(Слайд 10) Строки  этой песни поэт Алексей Сурков написал в 1941 году в землянке, в «белоснежных полях под Москвой». Он не предполагал, что пишет слова всенародно известной  песни. Он просто писал жене письмо в стихах, описывал свои чувства после трудного боя за Москву. Через год в Москве проездом оказался композитор К. Листов. Он пришел в редакцию фронтовой газеты, где работал поэт Сурков, и попросил дать что-нибудь «песенное». Поэт предложил это лирическое письмо. Композитор сразу сочинил мелодию, записал ее на обычном тетрадном листе – начертил 5 линеек, записал ноты и ушел. Слова и мелодию песни напечатали в газете «Комсомольская правда». Песня получилась очень теплой, душевной, немного грустной, но не тоску вызывала она у бойцов, а презрение к смерти. Эта песня была песней-бойцом, участвовала в борьбе и помогла приблизиться к Победе. Ее полюбили и запели на всех фронтах.

(Слайд 11)  (Звучит  «В землянке»)

         Говоря о песнях военной тематики, нельзя не вспомнить одну из самых популярных песен – песню «Катюша», авторов Матвея Исааковича Блантера и Михаила Васильевича Исаковского, песню, которую в Красной Армии знал каждый боец. В отличие от большинства военных песен той поры, "Катюша" была создана в предвоенное время и впервые зазвучала в исполнении Валентины Батищевой 27 ноября 1938 года в Колонном зале Дома Союзов.

Ее пели  всюду: в городах, селах, на «дальнем  пограничье».

Во  время Великой Отечественной войны каждый солдат, певший или слушавший «Катюшу», испытывал такое чувство, будто это к нему лично обращен призыв сберечь родную землю.

Если собрать все песни о «Катюше», то получится целая поэтическая энциклопедия, где поётся про женщину и в тылу, и на фронте, и в оккупации, и в партизанах.

Песня стала символом высокого духа, мужества советского человека. Вот что рассказал сам М. В, Исаковский. Это произошло во время войны на переднем крае обороны. Немцы, находившиеся в окопе, завели патефон, и зазвучала песня «Катюша». Наши солдаты некоторое время были в оцепенении. Как бы дразня их, немцы завели песню второй раз.

- Братцы! - вдруг вскричал молоденький солдат. - Да ведь это наша «Катюша» у немцев в плену!

-Не бывать тому! - воскликнул другой, и несколько солдат бросились в атаку на вражеский окоп. Немцы не успели опомниться, как в короткой схватке наши бойцы захватили патефон с пластинкой и благополучно вернулись. Теперь уже из солдатского окопа звучала «Катюша».

Вскоре немцы познакомились еще с одной «Катюшей». Только на этот раз ее исполняли реактивные минометы, установленные  на машинах. Это грозное оружие, наводившее страх на врагов, артиллеристы прозвали ласковым девичьим именем.

На берегу реки Угры в поселке Всходы на Смоленщине установлен памятник в честь песни «Катюша» и открыт музей, посвященный ей.

* В Италии эта песня называется «Катарина», в Израиле — «Катюшка». 

В Польше она известна как «Катерина», в Италии – «Дует ветер». В 1985 году во время 12 Всемирного фестиваля молодёжи и студентов было решено в честь «Катюши» создать сувенир. Она стала известна всему миру, и всюду звучала в честь неё замечательная песня * Исаковским был написан и другой последний куплет, исполнявшийся редко:

Отцветали яблони и груши,

Уплыли туманы над рекой.

Уходила с берега Катюша,

Уносила песенку домой.

* В 1943—1945 наиболее популярен был такой куплет:

Пусть фриц помнит русскую «катюшу»,

Пусть услышит, как она поет:

Из врагов вытряхивает души,

А своим отвагу придает!

 (Слайд 12)  (Звучит песня «Катюша»)

 Платочек в руку на прощанье

Вложила мне моя любовь,

И вот его к открытой ране

Прижал я, чтоб не била кровь.

Отяжелел платок дарёный,

От крови стал горяч и ал.

Платок, любовью озарённый,

Ослабил боль и кровь унял.

Я шёл на смерть за счастье наше

И не боялся ничего.

Пусть кровью мой платок окрашен,

Но я не запятнал его.

(Слайд 13)  Это стихи татарского поэта Мусы Джалиля. В первый же день войны он ушёл на фронт, в 1942 году попал в плен. По доносу провокатора был заключён в тюремную камеру берлинской тюрьмы Моабит и приговорён к смерти. Друзья по застенку сохранили его записные книжки и передали их в Советский Союз. Мусе Джалилю посмертно было присвоено звание Героя Советского Союза.

Песню «Синий платочек» московские любители джаза распевали еще до войны. Но эту легкую джазовую песенку забыли бы очень скоро, если бы не народная артистка Советского Союза Клавдия Шульженко.  (Слайд 14) 

В 1942 году она попросила молоденького лейтенанта, сотрудника фронтовой газеты, написать другие слова на эту мелодию. Лейтенант сочинял всю ночь. Так и появилась песня с военными словами.

- мне сразу понравились простые, берущие за душу слова, - говорила Шульженко. – В них было много правды. У каждого воина есть одна родная женщина, самая любимая, близкая и дорогая, за горе, страдания, лишения, за разлуку с которой он будет мстить врагу.

…строчит пулеметчик

за синий платочек,

что был на плечах дорогих…

Это было второе рождение песни. Самую широкую известность и распространение в годы войны получил, вне всякого сомнения, тот фронтовой вариант «Синего платочка», инициатором создания и первой исполнительницей которого стала замечательная наша певица, народная артистка Советского Союза Клавдия Ивановна Шульженко.С новым текстом «Синий платочек» занял свое место на боевых позициях и дошел с нашим солдатом до самого Берлина. О том, как сражался «Синий платочек», говорят такие эпизоды войны.

Однажды Шульженко давала концерт в авиационном полку. После концерта один из летчиков сказал ей, что «Синий платочек» будет с летчиком во всех боях и первый же сбитый «Юнкерс» или «Мессер» они посвятят ей.   Ждать Клавдии Степановне пришлось не долго. На следующий день этот летчик сбил фашистский «Мессер шмитт». «Песни Шульженко, как снаряды и патроны, были нужны нам в бою», - говорили солдаты и офицеры.

(Слайд 15)  (Звучит «Синий платочек»).

(Слайд 16)  Песню «Темная ночь» из фильма «Два бойца» впервые исполнил всенародный любимец актер Марк Бернес, который играл главную роль в фильме. Песня сразу запомнилась зрителям. Написана она была на одном дыхании. Фильм «Два бойца снимался в 1942 году на Ташкентской киностудии.

Музыку к фильму писал известный композитор Никита Богословский. По замыслу режиссера в фильме должна была прозвучать задушевная песня. Как только режиссер объяснил композитору состояние и чувства героя, Никита Богословский сразу сел за рояль и без остановки сыграл мелодию будущей песни. Так с первого раза и родилась эта музыка. Такой и вошла она в фильм без единого изменения. На всех фронтах звучала эта песня в минуты короткого отдыха, в период между боями. За родной дом, за детскую кроватку, за любимую воевал наш солдат. Пока не закончилась над нашей страной «Темная ночь» войны.

(Слайд 17)     (звучит «Темная ночь»).

Стихотворение Фатьянова «На солнечной поляночке» было напечатано в областной армейской газете «За Родину». Не разделяя восторгов композитора, советская цензура произведение «забраковала». На фоне тяжелейшего положения на фронтах, непрестанных кровопролитных боев, стихотворение Фатьянова сочли чересчур лиричным и легкомысленным. А после были Сталинград и Курск. В 1943 году Соловьев-Седой приступает к написанию музыки песни «На солнечной поляночке». Первоначально музыка «Тальяночки», так называли песню в период Войны, звучала как лирический вальс, однако сам композитор таким решением оказался не доволен. Долгое время песня не находила «своего» исполнителя. «^ Только после того, как ее спел замечательный ленинградский певец Ефрем Флакс (в басовом варианте, хотя писал я ее первоначально для тенора), она зазвучала широко»,- признался позже В. Соловьев-Седой. Интересно отметить, что в некоторых фронтовых газетах появилась рубрика «На солнечной поляночке». Под этой рубрикой помещались заметки о том, как бойцы проводят краткие часы отдыха, о письмах, полученных от любимых, и другие сообщения. 

(Слайд 18)     (звучит «На солнечной поляночке»)

(Слайд 19) Кинофильм «Белорусский вокзал», где впервые прозвучала и откуда вошла в нашу жизнь песня «Нам нужна одна победа», безоговорочно относят к фильмам о Великой Отечественной войне, хотя нет в нем ни одного военного кадра. Это фильм о мирных днях, и все-таки война незримо присутствует в нем, ощущается в атмосфере действия, происходящего на экране.

Прост сюжет фильма.

(Слайд 20) Четверо фронтовых друзей встречаются по горестному поводу — на похоронах своего бывшего однополчанина. Они не виделись четверть века. В этот насыщенный событиями, оказавшийся очень значительным для них день как бы держит экзамен на прочность их фронтовая дружба, проверяется сила и крепость их боевого солдатского братства. И оказывается, что они верны ему по-прежнему, готовы прийти на помощь друг другу, постоять за правду. Кульминационным в фильме является эпизод, когда четверка главных героев, роли которых исполняют известные актеры Алексей Глазырин, Анатолий Папанов, Всеволод Сафонов и Евгений Леонов, приходят в гости к бывшей медсестре своего десантного батальона и просят хозяйку спеть любимую песню их «десятого непромокаемого батальона».Самой этой батальонной песни поначалу не было.

Режиссер фильма Андрей Смирнов считал, что это должна быть песня, которую как бы сложил участник войны, сложил в те далекие военные годы пусть и не очень умело, но искренне. И тогда решено было обратиться к поэту-фронтовику Булату Шалвовичу Окуджаве, автору многих замечательных песен, в том числе и о войне. (Слайд 21)

В скором времени Окуджава принес готовую песню. Послушать ее собралась вся киногруппа.

Рассказывая о песне «Нам нужна одна победа», нельзя не сказать о ее первой и пока непревзойденной исполнительнице заслуженной артистке РСФСР Н. Н. Ургант, сыгравшей медсестру Раю в «Белорусском вокзале».

(Слайд 22)  (звучит «Нам нужна одна победа»)

Сегодня вы познакомились с историей лишь нескольких песен Великой Отечественной войны. Но многие из них продолжают жить и сегодня.

Все дальше уходит от нас Великая отечественная война. Уходит и поколение, которое помнит эту войну. Но не уходит память о подвиге народа. Она остается в книгах, фотографиях, фильмах, в рассказах прадедов. Но песни хранят не только память – они сохраняют душу народа. Слушая эти песни, понимаешь, что фашизм победили не сказочные богатыри, а самые обычные люди. Им было страшно, холодно, больно, но они выстояли. В этом сила и величие наших прадедов. А песни им помогали побеждать, поэтому песни – это тоже ветераны Великой Отечественной войны.

Во всех сегодняшних делах и заботах важно помнить об уроках войны и Победы, помнить о тех, кто не дожил до светлого дня.

     Война и жизнь – очень недолго они способны соседствовать. В их единоборстве, в конце концов, до сих пор побеждала жизнь. Но какой ценой! И забывать об этом никому нельзя, ни на минуту.

Победа в войне – это ликование и скорбь. Эта война коснулась каждой семьи… День Победы был, есть и должен оставаться самым святым праздником. Ведь те, кто заплатил за него своей жизнью, здоровьем дали нам возможность жить сейчас. Мы обязаны помнить об этом

всегда. Память павших и не доживших до сегодняшнего дня почтим минутой молчания…

(Слайд 23)  Самым популярным музыкальным символом, с которым ассоциируется Великая Отечественная война последние 35 лет, является песня "День Победы", написанная на стихи участника той войны Владимира Харитонова на музыку представителем послевоенного поколения Давида Тухманова к 30-летию Великой Победы в 1975 году. Композиция является непременным знаковым атрибутом торжеств, посвящённых победе в Великой Отечественной войне как в России, так и в ряде бывших советских республик.

(Слайд 24)  (Звучит песня «День Победы», сл. В.Харитонова,  муз.Д.Тухманова.)

(Слайд 25)  Чтоб снова на земной планете, Не повторилось той беды. Нам нужно, Чтобы наши дети, Об этом помнили, Как мы! Я не напрасно беспокоюсь, Чтоб не забылась та война: Ведь эта память – наша совесть Она, Как сила нам нужна…

(Слайд 26)  Сегодня праздник входит в каждый дом. И радость к людям с ним приходит следом. Я  поздравляю вас с великим днем, С днем нашей славы! С Днем Победы!