Презентация "Театральное искусство"ИЗО 8 класс

«Театральное искусство и художник»

Учитель: Кайгородова Наталья Евгеньевна

Для выдающихся мыслителей человечества,

театр всегда являлся кафедрой,

с которой можно много сказать миру добра,

зеркалом, в котором отражались события и человек.

(Н.В.Гоголь)

История театрального искусства началась ещё в глубокой древности. Этот вид искусства зародился в Греции около двух с половиной тысяч лет назад. Само слово «театр» греческое, означает «место зрелищ». Как же возникло это искусство? Вырастая из глубин долгой человеческой истории, своими корнями он уходит в загадки древнейших народных массовых обрядов, игрищ и празднеств. Возникшие на этой основе традиционные первичные действа комического и трагедийного характера (типа сатурналий, мистерий) содержали элементы драматического (в мифологическом оформлении) сюжета, включали танцы, диалог, хоровые песни, ряженье, маски. Представления тогда являлись всенародным большим празднеством

Мельпомена и Талия олицетворяют театр жизни, жизненный опыт.

Мельпомена  — муза трагедии, у нее в руках трагическая маска, а у  Талии , музы комедии, — комическая.

ТЕАТР В СРЕДНИЕ ВЕКА

Средневековый театр был не похож на античные театральные зрелища. Возникший в недрах церкви, всегда тяготевшей к пышности и торжественности обрядов, средневековый театр воплотил важнейшие эпизоды христианской истории, отразил идеалы и принципы христианского вероучения. Во время пасхальных и рождественских праздников под сводами средневековых соборов разыгрывались своеобразные театральные представления, положившие начало жанру так называемой литургической, или духовной, драмы.

Средневековый театр, заложил самые основы театра современного – миракли и моралите фактически были отголосками масштабных мистериальных зрелищ. Однако в средневековом театре возникли предтечи многочисленных творческих и технических современных театральных профессий, помимо актерских – режиссеры, сценографы, постановщики трюков, костюмеры, продюсеры и т.д. Тогда же зародилось и мощное – живое до сих пор – движение театральной самодеятельности.

Все виды средневекового театра – представления гистрионов, мистерии, моралите, миракли, фарсы, соти – подготовили почву следующему историческому этапу развития театра – могучему театральному искусству эпохи Возрождения.

ТЕАТР ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ

Театральное искусство Западной Европы достигло своего расцвета в эпоху Возрождения, или Ренессанса. В XV—XVI веках оно имело прочные позиции в Италии, создав новую драматургию и профессиональное сценическое творчество. После этого театр пережил так называемый золотой век в Испании, а затем достиг пика своего развития в Англии периода пьес Шекспира.

Театр на Руси

В середине XVII века, русские послы, возвращаясь из-за границы, рассказывали о «театральных действах». На Руси театра ещё не было, только бродячие скоморохи и кукольники бродили по городам и давали свои представления.

Царь Алексей Михайлович (отец Петра Великого) решил устроить театр в Москве. Первый спектакль состоялся 17 октября 1672 года. В нем участвовало более 60 актёров. Актёры были иностранцы, и первые спектакли шли на немецком языке. Придворный театр просуществовал недолго: в 1676 г., после смерти царя, он распался. А первый публичный (доступный) театр появился в Москве при Петре в 1702 году.

Театр всегда живет в ожидании встречи со зрителями

Кто же принимает участие в создании спектакля?

Искусство театра носит коллективный характер:

• Драматурги- пишут для театра сценарии.
• Режиссёр- человек, организующий спектакль как некое целое, театр ХХ века уже однозначно называют режиссёрским.
• художники-декораторы,
• костюмеры,
• гримёры,
• актёры.
• билетёры,
• гардеробщики,
• капельдинеры.

Практическая работа. Театральные термины

• Театральное представление.
• Первое публичное выступление.
• Объявление о том, что все билеты проданы.
• Нужное для игры на сцене оформление лица.
• Театральный художник, рисуюущий декорации.
• Накладные волосы, нашитые на матерчатую основу.
• Разговор между двумя лицами.
• Первые места в зрительном зале.
• Возгласы, требующие повторения.
• Вид рекламы, объявление о спектакле, вывешивание в публичных местах.

• Заучивание, и многократное повторение сцен спектакля
• Плоские части театральной декорации, расположенные по бокам сцены.
• Исполнитель ролей в театральном представлении.
• Тот, кто подсказывает актёрам текст роли.
• Речь одного лица или мысли вслух.
• Полотнище, разделяющее зрительный зал от сцены.
• Краткий перерыв между действиями спектакля.
• Специальная накладка, скрывающая лицо, с вырезами для глаз.
• Писатель, который пишет драматические произведения
• Заменитель основного исполнителя роли.

• Расположение актёров на сцене в разные моменты спектакля.
• Тот, кто подсказывает актёрам текст роли.
• Предметы, имитирующие подлинные.
• Исполнитель пантомимы.
• Поставщик спектакля
• Первое представление нового спектакля.
• Театральная осветительная аппаратура, установленная на полу сцены вдоль её переднего края.
• Драматическое произведение для спектакля.
• Спектакль в честь одного из его участников, как выражение признания его заслуг.

ЗАДАНИЕ: «Импровизация сказки»

Класс делится пополам, и обе группы выбирают себе режиссёра и подбирают для инсценировки хорошо известную сказку, распределяют роли. Можно изображать и неодушевлённые предметы. Требуется говорить своими словами, а самое главное - сохранять сюжетную линию!